受到日本電影啟發 李安特別提到黑澤明等導演
在隨後舉辦的個別訪問時，會場也移到同飯店7樓會議室，談到受日本電影影響時，李安以英文表示，他從小在台灣成長，受到中華文化的熏陶，但教育中也包含不少日本文化，他的創作也受到了啟發。他回憶，當時可能是中國國民黨的政策，限制了日本電影的發行，他不知道為什麼，也從來沒有搞清楚，可能是因為如果引進日本電影，沒有人會去看中國電影，但是每次有日本電影來，戲院都爆滿，擠得水泄不通。所以日本電影在台灣當時並不常見，但每次有上映都非常轟動。
李安提及，小津安二郎、黑澤明、大島渚等導演對其創作的啟發。李安認為，日本電影的東方美學與對西方價值的吸收，確實為亞洲電影帶來了深遠的影響。他提到，小津安二郎作品中的「悲中之善」的情感，對他而言是最為動人，黑澤明是巨人，他的作品不僅影響亞洲，更影響全世界，大島渚的電影《感官世界》（Shockwave）對他也是影響深遠。他特別提到，日本電影中細膩的哀傷情感，「哀傷是與善意最接近的情感」，認為這是東方電影的一大特色。
對於自我認同難以形容的矛盾 李安用中文做完整闡述
不過，當談及他對文化認同的看法時，李安特別先用中文表達，再用英文說明，父母來自中國大陸，他在台灣成長，卻常覺得自己沒有固定的東西。舉例來說，「在台灣，我是外省人；到了美國，我是一個外國人；當我回到中國大陸時，又被視為台灣人。」這種身份的模糊讓他對自己的歸屬感產生了深刻的矛盾，也使他內心充滿了對自由與歸屬的兩種需求，「一方面，我們需要自由自在；另一方面，我們也需要歸屬感，這是人生無法避免的兩種需求。」
李安認為，這種漂泊感成為他電影創作的一大靈感來源，有時候它像一個春秋大夢，充滿矛盾和虛實，這種漂泊感一直存在於我的電影中，無論拍什麼，如果不刻意去想，它自然就會流露出來。他的電影都是輸的一方，常常對打輸的人會特別認同，因為就算輸了還是要生活，不像美國人，他們總是想贏（win）。李安認為，自己也經歷那麼多，這麼多形式、內容，也是生存表達的一種方式，自己沒有固定的東西，這可能也是台灣的本性。
期待電影有新的可能 持續學習尋找創作動力
此外，李安認為，當前的電影語言過於僵化，應更注重非線性敘事與文化表達，希望東方文化能為電影帶來新的可能性，特別是在接受與探索人生悲劇的表現。電影的核心是劇場經驗，期望觀眾能重拾對電影院的熱愛，而非僅僅透過手機或電視觀看。對於未來的創作仍在探索階段，對拍攝日本為背景或素材的電影表達濃厚興趣。同時，電影創作需要不斷突破既有框架，追求新的表達形式，是他在未來希望實現的方向，電影是一種持續學習的藝術，而他仍在不斷成長和尋找創作的動力。
