儘管過去多拍商業向作品，但私底下，林君陽對於社會議題的關注不曾少過，初見劇本，媒體、人權、司法⋯⋯好幾個議題接連直擊內心，即便科學腦，腦海中也出現了感性衝動，「一開始就很有使命感，這東西我應該要拍吧！」
不只是林君陽，這部號稱「密實」到幾乎不用調整，同時「感召」許多人的劇本，在團隊每個人心中，也分別激起不同的漣漪。
觸動內心的不只人性掙扎，還有「思覺失調症」
「因為我當過記者，在採訪、安排工作的過程中，挑戰人性上的事也是常常發生。」製作人之一的湯昇榮，如今在業界被喚作「湯哥」，湯哥初見劇本，腦裡想到的，是多年前的掙扎，「那個人就是不想被拍，你還是得拍，我自己常常有這種經驗，再來是加害人家屬這塊，我自己拍過很多，他們是很無辜的。」
「是自己的親屬，但在某些事情上，他們是無計可施的，」皺起眉頭，湯榮昇苦笑，笑裡有滄桑跟歷練，「有時候很多報導會把這個（焦點）放在上面，因為是家屬，就要背比較多責任。」
另一個碰觸到湯哥內心的議題，則是「思覺失調症」，這個常被誤指為人格分裂的精神疾病。「我以前採訪過（患者）、跟他們互動過，我有個家人也是類似症狀，一直覺得很難碰觸，或找不到怎麼看待他們，都不知道怎麼去親近或疏遠。我跟患者在一起時，會手足無措，不知道怎麼跟他們相處，想說很自然，但心裡還是很害怕的。」
林昱伶則同樣，最初被顯性的媒體亂象、司法弊病吸引，「但實際往裡頭深究，思覺失調症這塊，是一開始不會那麼顯性，卻是最感觸的一塊，我也是有很親近的家人有這種狀況，很清楚青春正盛的人得到這種病後，後續是怎樣的狀況。」
於是深受感召的主創團隊，為全劇定下「療癒」的基調。林昱伶說，一開始講的，可能是整個影片的調性、質地跟顏色，然而隨著逐漸完成，她心中，連療癒都有了不同面向，「真正療癒的是要回到『角度』， 我在這齣戲裡，看到每個人不同角度所呈現出來的，不管是辛苦、為難等等，光有這樣過程，對我就很療癒。」
為什麼會有悲劇？──談「悲劇」的療癒力量
「我覺得悲劇就是有療癒的力量。」林君陽說著，引用起編劇理論，「為什麼會有悲劇？是因為你覺得這些人比你好， 有個人救了一隻貓，我們會認為這是好人，好人要有好報，這是直接的善惡鑑定，但為什麼他會這麼慘？這個過程會讓你感到疑惑，對人物感到難過。」
「但當一個悲劇完成，真正的悲劇、嚴肅的悲劇，你最終會得到一個救贖，那個救贖就是戲劇的療癒⋯⋯我們都很容易貼標籤，我是誰、你是誰、加害者、被害者，但看劇的過程中，會模糊掉這個界線，而模糊的過程中，好像這個世界就沒有那麼簡單、沒有那麼善惡分明了，了解這個過程後，就會有種好像自己變好的療癒感。」
