總票房突破五十億元人民幣的《哪吒之魔童降世》僅次於《戰狼２》，位列中國影史票房榜第二名。這部被譽為「年度最佳國漫」的全年齡動畫電影，有相當成熟的劇作完成度，且兼顧了喜劇元素和主題深度。
大陸年輕人普遍覺得好看的原因，來自導演對哪吒故事進行顛覆改編：人設是逆天改命的異類。莫名憤怒與無聲吶喊都被「我命由我不由天」的反叛精神冠以合理性。可期之處在於片方希望藉此打造未來的「封神宇宙」，所以不論國漫是否崛起，該片可被視為中國動畫走向成熟的起點。
「和諧導語」包裹審查元素
出自新導演滕叢叢、由姚晨主演的《送我上青雲》，也是一九年很有話題性的作品，情節結構雖顯青澀，但因大膽直面女性身體慾望的視角與關懷，獲得不少影評人讚許。女性困境在中國電影裡很容易變成堆砌各種矛盾，再強行與現實和解，這一部至少不是那種爛俗套路。黑色幽默的喜劇風格輕盈溫暖，拒絕向現實妥協的掙扎也讓人心有戚戚，做為處女作算是節奏順暢小有亮點。
原定六月底暑期檔上映的《少年的你》也被撤檔延至大陸國慶後，片方的說法是「考慮製作完成度和市場預判」，但外界推測原因在於該片雖是反校園暴力題材，但內容始終有敏感性，需要進一步審核才能公映。
最終大家看到的版本裡，片尾字幕顯示教育部已聯合多個部門下發通知，要求重視並治理校園霸凌現象。這種中國獨有的「和諧導語」想必也是審查意見的一部分。不過，影片仍獲得多數觀眾的好評，能反思催生暴力的結構和令人窒息的高考制度本身，已經不易。
值得注意的是一九年中國院線片裡，有三分之一的優質作品都出自新導演。在FIRST青年影展獲得「最佳電影文本」的《平原上的夏洛克》，也是一部低成本處女作長片（拍攝成本四、五十萬人民幣），登陸院線後雖然票房只有九百多萬元人民幣，但因將鄉土中國人情社會的喜感拍得不落俗套，口碑不錯，被譽為「全素人演出河北版《大佛普拉斯》」。片中很有趣的元素是不斷出現的監控攝影機──整齣追兇喜劇都是由此引出，也與現實中無處不在的安檢系統形成呼應。
多部藝術電影浮上檯面
導演刁亦男的《南方車站的聚會》是一九年唯一一部入圍坎城主競賽單元的華語片，毋庸置疑也是不可忽視的中國藝術電影。該片的視覺風格比其前作《白日焰火》更突出，女主角依然是桂綸鎂，對白則都用武漢話。
故事其實很簡單也很超現實。講一個被懸賞的通緝犯在路上的狀態，過程中大量呈現城中村複雜的空間地形。但相比場面調度的精湛，敘事卻很薄弱，加上三分之二的戲都是夜戲，對商業片觀眾構成觀影挑戰，不過整體而言屬於一部影迷型的電影。
《被光抓走的人》算是為年底的中國銀幕帶來了小小驚喜──用一種輕奇幻的方式，討論中年危機和現代婚姻制度：「光」是上帝視角，抓走有愛的人，留下各種已經不相愛的人，既是個寓言體故事又有十分寫實的面向。雖然熟悉美劇的觀眾不難看出該片的設定，借鏡了ＨＢＯ劇集《末世餘生》，但為解剖愛情眾生相找到一個不俗切入點，也是新奇嘗試。
回顧一九年的中國電影，類型、題材與風格都多元而豐沛，尤其多部新導演的首作得以進入院線，顯示出大陸人才輩出，創作能量蓬勃鮮活。而在「太空版戰狼」這種主旋律電影之外，一九年也是藝術取向作品較多浮上檯面的一年。
中國創作者在現有審查制度下表達自己認為重要的主題，儘管勢必面對閹割刪改，但能夠實現與完成，本身已是成就。若希望真正瞭解中國電影創作者水準與他們關切的面向，不妨從本文提到的這些作品入手。
