記憶是個盒子，不要輕易打開，勿擾亂裡面發光的灰燼。
記憶是個魚塘，每一條魚，都是一個不同的回憶。」--《江／雲．之／間》
很少有一對戀人，在兩個城市，間隔了４０年之後，依然對彼此念念不忘，故事成為一個時代的刻痕縮影，一個充滿遺憾回憶，讓人感傷不已的時代詩篇。
很少有一個劇場作品，在間隔４０年之後，能把其中的1/2，重新補缀，發展為一個全新的完整作品。在貫穿時代、加入後設人物情節，添入平實生活點滴，新的城市共同記憶之後，更閃爍著溫度，和時代動人的光芒。
導演賴聲川近年將重心移往上海劇場發展，一晃11年，其間，沒有在台灣推出新的劇場執導作品。
11年後，賴聲川回來了，他選擇了江濱柳和雲之凡，這對台灣劇場史裡，最著名、也最讓人嘆息的一對時空錯置的戀人，為其重新添加血肉，發展為全新的劇場作品《江／雲．之／間》。向台灣劇場，以及華人劇場最著名的一對戀人，也向台灣一個極為特殊的時代致敬。
導演賴聲川與【表演工作坊】，在首演於１９８６年的《暗戀桃花源》裡，創造了江濱柳和雲之凡，這對因戰亂而離散的戀人。
他們在1949年上海黃浦灘頭道別之後，再沒有見過面。彼此都不知道對方已身在台灣，命運的安排，男婚女嫁，但他們之間的思念和愛意，卻從來沒有因此而褪色。
直到江濱柳病危，在報上登了一則尋人啟事，兩人再見面時，已在台北的病房之中、已是兩鬢斑白的老人。
這距離他們19４9年在黃浦江畔道別，已過了４０年。
當年賴聲川創造出《暗戀》與《桃花源》，一悲劇、一喜劇，一現代、一古典，兩齣劇並排「劇中劇」的複式結構，成為表演工作坊歷久不衰的經典作品，並被《紐約時報》稱為當代最受歡迎的華人戲劇。
這齣戲當年的演出，其實很重的部分，是放在借用諸多傳統戲劇肢體語彙的《桃花源》段落上，對於江雲之間，僅有黃浦江畔和醫院兩個場景，並來不及有太多的細節和描述。
當年的留白，時空跳接的諸多空缺，加上江雲兩人在黃浦江畔鞦韆迴盪的經典畫面，多少在觀眾心中，留下些許惆悵、些許遺憾，和幾多想像，但也產生文學與藝術性，微妙的距離美感。
誰也沒料到，2021年，賴聲川終究把江雲之間的故事，發展成獨立完整的作品《江／雲．之／間》，距離原型的《暗戀》，同樣也是過了近40個年頭。
《江／雲．之／間》，說的是回憶，是遺憾，也是遺憾的綴補。
那些關於江雲之間的故事，關於上一代流離來台的心境，諸多生活點滴瑣事，大時代裡平凡、卻又不平凡的許許多多事，說了，沒說、和來不及說的，透過一封封江濱柳和雲之凡親筆寫下，卻來不及寄出的信，透過賴聲川洗鍊又充滿人生哲理的台詞，以及演員精彩表現，寫下感傷又動人的篇章。
