5年來本所就本案，已與認真的學校單位（含校園規劃小組）及營建署開過百次大大小小的會議，態度慎重小心，而且面對新、舊議題模擬10幾個替選方案（包括圖說與模形），經過與學校及相關單位討論多次才定案，最後定案模形並且在學校展示半年之久，態度不可謂不慎重，期待有疑問的好朋友查明真相再發表意見，以正視聽。
舊有建築物，作為人們過去長時間的使用，承載著共同的歷史、記憶與情感。在面對建物周遭涵構的流轉與改變，如何擁抱「過去」、發現「未來」，並與基地新的使用發展相結合，成為建築物新舊融合的重要命題。
歷史性建築物的價值，不僅僅是有形的建築、材料、構造、工法的技術價值，尚有無形存在的場所精神、歷史記憶，共同表徵了歷史性建築物存在的意義，作為人們絕美的共同記憶與情感。
經過人們實際生活發展及周遭涵構環境改變，在面對新的使用機能與基地未來發展，則須在舊有基礎上，找到新舊融合的可能性，以適應客觀環境的轉變。以台藝大藝術博物館新館設計為例，有如下新舊融合的設計意念：
一、保留傳承的精神象徵
台藝大藝術博物館之舊館，曾經作為校園的行政大樓及有章博物館使用，承載了多數校友的共同記憶與歷史情感。在新館設計在舊館原址轉換設立獨立的校史室空間，承擔最重要的入口意象與立面，並作為承載新館的結構及構造的房角石，並象徵以此為基礎而呈現承先啟後之意涵。
二、維持場所精神
舊館前後之廣場，是師生記憶中的校園場景，深具場所精神，在新館設計上仍定義出此場所空間，作為凝聚系所的藝術活動平台與表演藝術空間。更重要的是，新館採底層挑空設計，將原有舊館的「整體」打散成「部分」，使空間返還校園，使地面層空間充滿各種藝術活動與能量，成為校園核心廣場中的核心，重塑空間場所精神，以利師生的交流與活動，並使藝術品自由的裝置及活動自在的演出。
三、舊有建材再利用
既有建築物的紅磚與木窗上，留有過往歲月的痕跡，經過回收再利用後，成為新館的構造材料，將潛藏著歷史記憶與情感，重新使用在新建築之上，別具材料溫度與意涵。
四、昇華歷史記憶與情感
擁抱過去是為了發現未來的可能性。承接過去數十載的藝術教育使命，台藝大不僅作為國內藝術發展的重鎮與基地，更是校園的文化寶庫與城市的藝術博物館，未來將帶動地方城市與國際藝術接軌，成為世界藝術交流的重要窗口，及當代藝術的典藏展示平台。在身負如此新的「需求」與新的「使命」下，如何在舊有的建築中，選擇那些具有共同記憶與價值的部分予以保留，並抱持著可永久流傳的意念與精神，將之新舊融合，才能面對未來並發現創新的可能性。將有形的表象，昇華成為無形的能量與動力，繼續向前邁進，才是新舊融合的正確態度。
