大大小小無數個圓盤旋環繞，最後聚集成一幅或迷幻或沉靜的畫作，畫家陳益村迄今以「圓」為主軸創作，已超過十個年頭，他說這些圓同時也代表「緣」跟「源」，蘊含人類的起源與生命的緣分；談起作畫過程，陳益村直說「很療癒」，彷彿進入只屬於自己的世界，可以完全創作、完全作主。
陳益村接觸油畫 出於「無聊」
畢業於台北工專（現台北科技大學）建築科的陳益村，現在的正職是在建設公司上班，回憶起最初為何會接觸油畫，他認為可以說是出於「無聊」。
陳益村談到，以前下班回家後沒事做，每天都坐在家裡看電視，從第1轉到第100台，突然有一天意識到「生命都浪費了」，於是一口氣停掉第四台，從此晚上多了許多閒暇時間，思索起要如何運用時，「我要畫畫」這個念頭突然間就浮了上來。
於是陳益村報名了美術推廣課，然而12堂課上完，卻覺得不想再學了，傳統的素描、油畫教學更讓人覺得「會瘋掉」，因為他不是真的要變成職業畫家，只是為了興趣去學而已。
心血來潮 海綿在顏料上畫圓
告別美術課程，陳益村回到自家即興創作，有時候感覺來了，畫完就讓畫布去淋雨一個晚上，或是在院子裡撿到蝸牛，就讓牠在顏料上爬，極盡所能地「玩」遍顏料與畫布，直到有天他將畫布攤在地上，用海綿在油畫顏料上畫圓，心血來潮的一個舉動卻讓他感到深受吸引，從此開始畫圓。
圓圈繞了1、2年後，有朋友推薦他去看日本藝術家「圓點女王」草間彌生的畫，最初只看作品，陳益村還以為草間彌生只有40來歲，直到看完她的傳記才發現，原來草間彌生已經是80幾歲的人了。陳益村說，此時他體悟到，「原來一個人畫圓可以畫一輩子」，原本還在猶豫要不要改變創作方向的他，就此決定專心畫圓。
陳益村的創作，基本上都是憑藉「直覺」，往往是什麼也不想就一筆畫上去，再接著體會有怎樣的感受浮現，並以此延伸，如此漸漸完成，如果感覺卡住或想放空時，就不斷畫小圈圈，千萬個小圈圈聚集起來，就形成一大幅漸層畫面，有人看了像魚鱗，有人覺得像海葵，有朋友看了則以為是牆上有打燈，不同時間、不同人看了都有不同感受。
或者有時，陳益村會畫完底色就先把畫放著不管，一放就是好幾個月，之後回頭再來感受畫跟他說了什麼，他說，就連空白畫布都會講話，「其實搞藝術的有時候都很自閉。」
畫圓很療癒 「跟自己對話」
陳益村回憶，畫圓對他來說是很療癒的事，剛開始時很多朋友都說「你只會畫圈圈是在畫啥咪碗糕？」但他也不去理會，因為畫畫的當下是自己的世界，外人完全沒辦法干涉，「這個世界你可以完全去創作、完全作主的世界，如果畫到最後還是要聽別人的意見，就沒那麼好玩了，應該要跟自己對話。」
四川吹3年寒風 開始畫枯樹枝
跟自己對話這件事，也成為陳益村的精神支柱。他談到，自己2014到16年期間，因為公司的案子在四川成都待了3年，當時孤身人在他鄉，尤其在工作上受到排擠或誤解時，都會覺得格外受挫，感受到什麼叫心寒，回顧這3年，他直說：「還好有畫畫，不然真的會瘋掉。」
陳益村近年的作品除了圓圈外，還有另一個面向是樹，他說，這也是當時在成都產生的念頭，成都冬天很冷，當時一個人走在路上，看著寒風中的銀杏枯枝，孤單、蕭瑟之感油然而生，於是也把這份情感放入畫中，開始畫枯樹枝，而後再加入圓。
回首畫圓10多年，從一開始的排解無聊，到現在四處辦展覽，光去年就在花蓮、台南辦了2次個展，跟在中國天津參加1次聯展，陳益村說，其實都是有人來問要不要展，就答應了，都沒有刻意去要。
談起辦展，陳益村說明，第一次展出是2013年在北投公民會館，展完後發現畫放在家裡，跟拿出來布置、打燈後效果差很多，覺得很不錯，而每隔一陣子把畫擺出來，也是對這段期間作品的整理，在過程中又會有一些新的想法，能幫助之後的創作，像現在看到過去2012、13年的系列作，又覺得可以有其他變化了。
