我問陳星合為什麼會覺得教育容易讓人成了機器人？他談起他自己的經歷，他說，他十歲時就被丟到學校裡面學傳統戲曲，他認為被丟在學校裡面，某種程度是種「你要聽話、要乖，要跟其他人都一樣」的無形枷鎖。
陳星合說：「小時候在玩樂，都像個藝術家一樣，但沒想到我去念藝術學校時，卻被訓練成要當一個機器人。」他被訓練成要聽話，但是自己是誰，卻越來越不重要了，不僅是戲曲的環境，他說，或許大部份的學校都可能有類似的情形。
有打從心底很喜歡的事，就去完成吧
在傳統的戲曲環境裡面，術科表現不好，等於這輩子就失敗了。然而，陳星合因緣際會的，從玩滑板的過程中替自己找到了新的寄託，他只要遇到滑板就變得瘋狂，願意自己買書、看錄影帶來學習，還自己用了電話卡做成滑板。為了想要玩滑板，即便是住在學校，他也為了能夠練習而想盡辦法，在頂樓打造了個可以玩滑板的地方。陳星合說：「想到什麼就把它弄出來，就是這樣子！」
因為玩滑板的經歷，讓陳星合燃起自信，開始修起表演藝術概論課程，從音樂劇、現代舞、甚至馬戲等等開始逐步瞭解。這些種種，便讓他對馬戲產生興趣、實際去觀賞演出。他發自內心的，認為馬戲很棒，也因此開啟了努力探索與練習的生活。
即使教育環境限制了你，你還是可以自學到完成夢想
即便馬戲讓陳星合確定了目標，但他更希望能夠找到合適的環境學自己想學的東西，小時候，他所處的環境是有門派之別的，一旦不是隸屬於該門派的內容便不得其門而入，陳星合說：「這是個很奇怪的現象！為什麼想學習的慾望應該受到這樣的規範而被限制住？所以我就開始自學。」他開始自學之後，不放過每一個向表演者請教的機會，有厲害的外國人來台灣表演，他也一定會去找他們，跟他們互動交流。
聊起自學過程中的經驗，陳星合說一般人欣賞馬戲的表演，通常是以技術展現為主的表現型態，少有以人為主的表現手法，而他卻在某一次法國當代的馬戲表演中，看見了以敘事型態傳遞訊息的演出形式，他當下便覺得，一定要認識這個外籍表演者才行，因此他主動邀請了對方，並成為這位表演者在台北的導遊。
這是陳星合的自學方式，即使教育的環境讓前進的道路受到許多阻礙，但他並沒有因此放棄馬戲，反而更熱忱主動地把握每個能夠學習的機會，從滑板到雜耍，最終能夠參加太陽馬戲團的甄選，進入其中。
除了技術以外，更重要的是作品因「你」而有了靈魂
陳星合說，其實他有許多法國朋友是不喜歡太陽馬戲團的，而這一點也是他近年的體悟。他說，對許多人而言，太陽馬戲團像是至高無上的頂端，然而，最厲害的地方同時也有可能成為被討厭的地方。太陽馬戲團，就像變魔術一樣，讓過去無法被量化的表演藝術，成為像是星巴克、麥當勞一樣的生產工廠；換句話說，對很多人而言，太陽馬戲團的表演者換誰來演可能都一樣，而許多歐洲人想看到的，卻是有靈魂的作品，因為不同的表演者而擁有不同的詮釋靈魂。
