細碎的聲響夾雜談笑與音樂，一張桌子劃成一個世界，直到一場即興的演出打破咖啡館裡的個人秩序……，7位舞者華麗展開劇碼，時光嘩嘩地流著，舞步節奏不斷切換，拼貼成一部飽富情感的人生默劇。
誰都料想不到，一杯咖啡的時光，能遇見一場即興的表演藝術。你以為今天的日常不會不一樣，卻在走進咖啡館的那刻起，意外成為表演藝術裡的角色，這種「沈浸式劇場」（immersive theater）的藝術概念，打破傳統劇場的表現形式，舞台沒有界線，觀眾在看戲時與演員沒有距離，甚至可能一同共演。
臺北表演藝術中心與編舞家楊乃璇、小事製作的舞者們，於國慶連假在台北市區7間咖啡館規劃「不期而遇」的演出──「藝術擴散計畫：咖啡館的跳舞時光 （It Takes Two to Tango）」，讓這四天的臉書直播動態不斷刷出新高，「舞」進咖啡館的表演非常罕見，讓民眾驚嘆不已，有些人拿出手機錄影、有些人不禁伸手觸碰這些舞者以測真實。「人不可能兩次踏進同一條河流，甚至，人一次也不能踏進同一條河流。」哲學家認為物質是變動的，在表演藝術家的角度來說，透過觀眾的中介，即便是同一個劇碼也都會形成不同的表演。
下一刻，表演開始！
一如往常的咖啡館，一杯溫度適中的拿鐵，耳機象徵請勿打擾掛牌，一群藝術家泰然自若地座入長桌，編舞家楊乃璇輕聲唱起歌，你見到有人開始把耳機取下，進入到時而高亢時而低吟的甜美音域，音樂像水往空隙流，流進了整個空間，揭幕下幾段演出劇目。隨著背景音樂從明快節奏、靜態到經典老歌，為這齣劇分出了「時間」軸線，舞者們用隨手可得的咖啡杯作為道具，融成打擊樂般的熱鬧開場，接續幾幕則將「咖啡館人們的日常」加入劇本，有獨自看報的男子、懷抱心事望著窗外發呆的女人、刻意壓低聲量的吵架情侶、姊妹淘愉悅的談笑聲，情緒隨著音樂和舞步盈滿咖啡館，連穿梭在空間中的外場服務員都成為表演的一部分──擦桌、送水、點餐、收錢，編舞家楊乃璇以深刻的日常觀察化作創意，在不同咖啡館空間造就「長效煙火」般的絢爛演出。
「我家住在六條通，咖啡館是我的靈感場域，在安靜的私人界線外有著情人吵架、公事洽談，我便聯想起碧娜．鮑許（Pina Bausch）的《穆勒咖啡館》（Café Müller），才將這種元素加入與北藝中心合作的『藝術擴散計畫──咖啡館的跳舞時光 （It Takes Two to Tango）』。」
《穆勒咖啡館》在七○年代舞台上揭開了生活的不堪，當時預期看見夢幻華麗演出的觀眾，一時無法接受，但事實上，咖啡館就是這樣一個看似日常，實質瘋癲的場域。畢業於臺北藝術大學舞創所的楊乃璇，擁有豐富舞台經驗，並與不同領域藝術家合作，她引領的「小事製作」舞者們一半來自科班、一半熟習街舞，碰撞出和諧與衝突感，也成功表現出咖啡館裡的「情緒」與「故事」。
