從老師的影子裡走出自我
近朱者赤，近墨者黑。採訪前，我們榮幸見到鄭宗龍排練的模樣；工作時聚精會神、全神貫注，我們也不自覺地屏住呼吸跟著投入。只見他又站、又跪坐在舞者面前，身體與身體彷彿就要貼上，隨著舞者的肢體，時而張揚、搖擺與跳躍，時而發出聲響爽快地呼應對方表示鼓舞，同時也看得出來他給予舞者很大的發揮空間。鄭宗龍的完美主義承襲於兩位雲門前輩，不過他笑笑地表示：「只有在工作時這樣啦！態度對雲門是一種尊重，這點我深受雲門影響，但是如果連生活也要求完美的話，就太痛苦了。」他回憶起剛開始創作時，有時候會被自己某個行為舉止嚇到，「突然發現自己怎麼動來動去都是太極，都是武術。我怎麼跳著跳著就變成《水月》去了？又或著『這個片段好像在曼菲老師作品中看過』的錯覺。」鄭宗龍認為模仿是學習的必經之路，我們從老師那裡獲得學習的養分，因此很容易用相同的眼光和角度去看待一件事情，但是當自己有這份感知時，就是改變的時機到了。怎麼把好的東西留下來，把不是『我』的部分剔除掉，是每個創作人都應該學習的課題。
能力越大，責任越重
巴西知名作家Paul Coelho的著作《我坐在琵卓河畔，哭泣》裡有這麼一句話：「夢想意味著，行動。」身為編舞家，他的行動就是透過舞蹈，捕捉美好感受。透過身體傳達訊息給別人，然後得到觀眾的共鳴，他說這種感覺很難用字眼去形容，所以今年十月他將帶著全新舞作《捕夢》邀請觀眾走入夢鄉，藉由肢體親自告訴大家：「舞蹈，很好」。
跟著鄭宗龍一起工作的幕後團隊說，他是個很謙虛的人，不認為自己是「老師」，而是團隊裡的一份子。「我覺得自己很幸運，大家也是如此看我。大眾認為我的人生就像穿溜冰鞋一樣在高速公路上滑行，好像很順利、沒什麼挫折，但其實我的內心世界是非常蜿蜒的，有時候掉到泥沼，困故在流沙裡動彈不得。」自我要求再加上別人的矚望，讓他永遠渴望更多，當現實不符合期待時，要怎麼做才能達成這份冀望，是他現階段的主要目標。
現在的鄭宗龍，不再因為創作靈感撞牆期而感到挫敗；學會了用心靈感受時間的流逝，而非妄想抓住它。雲門教會他的事，不僅有身體的流動與構成，更包括了那份堅不可摧的精神，當你以為來到生命低潮時，告訴自己：「No Fear」，從此再也沒有怯陣害怕。當年那個與網咖為伍的七逃囝仔，早已褪去了青澀與模仿，背負上老師們的祝福，引領年輕後輩們走向屬於他們的燦爛輝煌。
文／周雯葶
攝影／張國耀
本文、圖經授權轉載自WE PEOPLE（原標題：七逃囝仔的成熟之路─雲門2藝術總監鄭宗龍）
責任編輯／趙元
