清晰的故事軸線,卻擁有全新風格史詩鉅作的力度,《最後的決鬥》從劇本到視覺,都深邃地揭露人性面的複雜糾葛。14世紀一名女子對抗各方的故事,不僅引發一連串人性之於時代的意義,更在多重角色的護己與對立中,沉浸地將觀者帶入撲朔迷離、引人入勝的劇情當中;將權力、友情、勇氣與復仇等巨大情緒張力,強烈帶上大銀幕;不到最後、真相無法昭然若揭的張力,更讓熱愛探究真相的電影迷們大呼過癮!
「不到最後一秒,你都不知道誰說的是謊話。」改編真實殘酷歷史的《最後的決鬥》,提取了人性最細微的各種情懷,從細緻的電影畫面中,陳述每個角色生動的故事張力。班艾佛列克、麥特戴蒙25年後再度聯手編劇,與導演雷利史考特打造史詩級決鬥電影。
讓美國電影史上三大榮譽班底欲罷不能的超凡劇情
莎士比亞四大悲劇中的經典《奧賽羅》裡,有這麼一句話:「像空氣一樣輕的小事,對於一個嫉妒的人,也會變成天書一樣堅強的確證,也許這就可以引起一場是非。」深刻的人性論,被寫實地刻畫在各個時代的經典裡,取材自美國作家艾瑞克傑格爾同名小說的《最後的決鬥》,也以「人性」,作為電影的鮮明主軸,以講述以中世紀法國歷史上最爭議傳奇的司法決鬥真人真事,引發一連串過目難忘的精彩劇情。在英法戰爭期間,騎士「賈克」強暴騎士「尚」妻子瑪格麗特,於是「尚」向國王路易十六請願司法決鬥,以生死決鬥代替法庭審判結果。這個幾世紀以來在法國歷史文化界爭議不斷的歷史公案,在班艾佛列克讀完原著小說後,立刻抓住他的目光,並於心裡燃起各種龐大情緒;也促使他找來合作過《心靈捕手》的摯友麥特戴蒙,並請他說服導演雷利史考特。
六個星期後,滿心期待劇本的雷利導演,就拿到金童們趕工完成的劇本。時隔25年後,這對催生奧斯卡最佳劇本《心靈捕手》的金童搭檔,終於再度合作《最後的決鬥》劇本,更在劇中分別擔綱騎士「尚」與領主伯爵「皮耶」,展現可編可演的深厚底蘊,也呼應了電影充滿頂尖實力的可看性!
對人性與畫面的細膩勾勒
由於14世紀法國女性地位卑下,被視為男人財產附庸;而在讀完美國作家艾瑞克傑格爾同名小說時,班艾佛列克卻深深地被女主角瑪格麗特的勇氣與力量所動容,也從這個劇情中細微且不容忽視的存在裡,為《最後的決鬥》整部片埋下不能錯過、也很難錯過的一大焦點—「人性」。
身為不諱言表態「人性」的電影,導演雷利史考特以精細的電影畫面,展現《最後的決鬥》在觀影者心中如一襲巨浪破岸而來的衝擊性;延續經典《神鬼戰士》的「古裝戰爭史詩決鬥」概念,《最後的決鬥》並不是讓戰鬥場面大鳴大放,而是將著眼處放在講究角色與情緒的堆疊,讓片中對於堅強女性、友情背叛、人性復仇等複雜糾葛沿著劇情軸線,直貫觀者心靈深處;另外,刻意讓三方角色結構顯現的設定,除了更能彰顯人性間的拉扯與對抗,更加強了三角各說各話、引人猜測的衝擊性;就算擁有上帝視角,也很難猜測究竟最終真實的兇手是誰!藉由提高細膩描繪質量與挖掘真相的張力,十足完滿了電影製作上,對於各種細微的陳述,展現畫面充滿藝術風格的特質;襯著詩意的運鏡畫面,讓古裝決鬥片,也能深層地講出人心的各個面向。