楊雅喆去年才以「血觀音」奪下金馬最佳劇情片大獎，今年馬上端出最新作品，出人意料的並非劇情長片，而是展現了更大雄心，挑戰深具臨場感的VR電影。他以簡單一句話點出VR電影的優勢：「VR很容易進入人心，導演要說的話更容易進入觀眾。」
VR還不只是他唯一面對的挑戰，相較於一般人總是避諱死亡，不想觸霉頭，楊雅喆首部VR電影「帶你上天堂」就大膽選用生死作為創作題材，更讓觀眾作為片中唯一的演員，透過VR即時運算互動，讓觀眾與自己的「遺照」在VR世界裡相會，不得不睜眼直視死亡在眼前灼逝的震撼歷程。
拍VR電影是全新的學習
踏入影壇近20年的楊雅喆，在台灣電影界仍屬於相對年輕的劇情片導演，面對陌生的VR創作卻是完全不排斥，甚至樂於嘗試影像新語言。日前他在高雄接受文化+專訪，直言拍VR就是想學新的東西，「不見得不適應就是一件不舒服的事，比較麻煩也不見得不好，反而可以帶來新的思考方式」。
楊雅喆和VR的「第一次接觸」，是某次影展的非洲風土民情VR作品放映。他直笑說，對於沒去過非洲的人而言是很新奇的體驗，但影像內容「很不好看」。他說，對VR的第一印象就像是宅男玩的「娛樂玩具」，但深入研究後發現並非如此。VR很可能是未來可以成形的新興科技產業，不只在娛樂上，裝潢、購物都能結合，「雖然聽起來像天方夜譚，但實際上是可以做到的」。
楊雅喆說，他曾看過一部美國VR劇情片，故事講述黑人與白人間的衝突，是一部完全寫實的劇情電影，然而他發現，同樣劇情放在2D上看，就是白人警察槍殺黑人的故事，但當放到VR世界時，觀眾可以非常深切感受到白人警察對於黑人的歧視，在感受故事的強烈度上能增加到50倍甚至100倍。
有些人體驗VR電影的過程往往容易有暈眩或腳懸空的恐懼，但楊雅喆坦言，他其實不太容易暈，反而會想追求暈的感覺，這次拍「帶你上天堂」，就試圖帶給觀眾「高空彈跳」般的感官重擊，只是考量各人觀影感受度不同，因此有把「體驗的口味」調整輕微一些。
VR電影畫面華麗酷炫，帶來觀影新感受，不過VR科技與電影產業迸發的影像成品，讓外界出現「VR電影是否能定義為電影」的質疑。拿這題目問楊雅喆，他給的答案很乾脆：「我不認為電影只有一種定義。」就像電影有短片、實驗片的類型，楊雅喆直言：「我們不能說電影只包含傳統的劇情片或紀錄片，那實驗性質的東西就不算電影嗎？VR電影當然是影像、影音的成果之一啊。」
奧斯卡獎現階段也陷入爭執，眾人爭辯著影音平台Netflix跨越院線發表的作品，是否能視為電影的一種。就楊雅喆看來，「誰的權利大，誰就可以去定義這部分」。他認為，往後可能會因使用者多寡進而改變VR電影的定義，一切得看未來使用狀況，而未來金馬獎或奧斯卡也都有可能增加VR作品的獎項。
VR的分鏡、攝影和燈光概念大不同
在楊雅喆眼中，傳統2D電影的敘事方式已經走了一百多年，如今社會邁入數位時代，敘事型態多少產生變化，他同時認為，在VR加入後，電影的邏輯、敘事和講話方式多少會被改變，加上觀眾觀影的經驗值也會被改變，當VR電影看多了，再欣賞傳統2D電影時，不僅閱讀經驗不同，理解能力也可能會不同。
對於VR電影在未來所能發揮的影響力，楊雅喆更大膽預測：「地球上不要有太奇怪的經濟崩盤，有趁勢而起的話，它會帶來很大、很大的革命。」並強調「說故事這件事情，會被改變」。
但面對新科技和電影產業的關係，他把時間點拉近一點看，以3年前獲金馬最佳新導演畢贛今年第2部作品「地球最後的夜晚」舉例，電影依劇情進行到某個橋段，觀眾就會知道要把3D眼鏡戴上，聰明地將2D+3D的優勢結合，在他來看，這便是很好的範例。
楊雅喆分析，劇情片多是圍繞在演員和習慣的鏡頭語言，但VR作品裡，分鏡、攝影與燈光的概念就大不相同。不過，他強調，有了拍攝VR電影的經驗，讓他接觸到的視野更寬廣，樂見將來可以把經驗運用在2D劇情片中，尤其在「人的感受」及「環境氣氛」的部分。
「VR的經驗值可以讓我未來在拍傳統2D電影劇情片的時候，在對白氣氛的掌控上也會改變。」
面對創作VR劇本，楊雅喆坦言必須要全方位考慮所有技術限制，以及VR所能達到的優點，「用這樣的方式倒回去思考劇本，可以做到那些事」，試圖在技術層面突破多一點，是當初他努力嘗試的方向。
在「帶你上天堂」片中，楊雅喆嘗試把遊戲程式和科幻特效兩者元素結合，開場畫面先是以第一人稱視角窺探「台式靈堂」實景，後半段則讓觀眾體驗「靈魂出竅」的過程，模擬肉體投胎轉世，出現火山、海洋與冰雪星球的CG動畫。他強調，遊戲視覺跟電影特效是不一樣的，「但在我的影片裡，這兩個東西要互相結合」。
說起VR的優點，無非是身歷其境的感官刺激，然而，在雙眼之外，唯一接受訊息的就是耳朵，就楊雅喆觀察，VR的優點是即便聽不懂語言，光體驗音效、音樂和影像，還是能讓觀眾理解到故事想表達的。
「VR電影把傳統電影做不到的感受呈現出來，甚至不用一句台詞，透過畫面和聲音，觀眾就可以很明顯感受到。」
走過一輪VR拍攝流程後，楊雅喆仍對無法完成的效果感到可惜。他坦言VR有諸多拍攝限制，CG動畫公司也有能力限制，對電影導演而言，VR運用上仍是陌生的。「帶你上天堂」實拍部分，原先設定把人縮小到「蟻人」的視角，希望映入眼簾的擺設物能達到「無比的巨大」，但可惜多方嘗試後仍無法達到百分之百的效果，與導演想像中的畫面有些差距。
台灣的VR潛力
放眼世界各大小影展，楊雅喆提到，幾乎每個影展都設有VR，「只是跑得快、跑得慢而已」。就他觀察，由於台灣是IT島，VR設備比他國先進很多，因此台灣VR技術已屬於頂尖程度，光比較「畫質」，台灣的技術絕對不輸國外。
VR科技還在摸索成長階段，技術上，將伴隨著人類的想像力突破層層限制，一旦橫跨到電影美學，原本在大銀幕的影像畫面，透過虛擬實境的觀影模式，更能使觀眾深受畫面的衝擊，而在內容上，也讓「說故事」的導演們，得好好思考如何運用這項媒介，傳達出想呈現的故事精神。
「科技再怎麼發達，刺激娛樂再怎麼多，故事還是要有人味，觀眾才會有感覺。」楊雅喆不諱言，儘管VR電影讓觀眾有身處影像世界的感受，但浮現的字幕便會提醒到觀眾「這是假的」，經歷上述諸多討論，他強調，依舊要聚焦本質：「VR電影最終還是要回歸人的故事和情感。」
至於往後再接拍VR電影的意願，楊雅喆直言當然有意願，「如果有人願意再找我拍，那是很棒的體驗，因為這個領域太多新的事情可以嘗試。」他並透露，由於「帶你上天堂」並沒有拍到人，因此他考慮下一部VR電影要納入演員，同時思考著，如何拍出跟傳統劇情片十分不同的感覺。
文／江佩凌
本圖／文經授權轉載自文化＋（原標題：【當期主題】縱身躍入VR世界 楊雅喆樂於迎接挑戰與學習）
責任編輯／陳秉弘
