「人家用科班4年學演戲搞懂的事，我花了大概10年才走上專業演員的路上，現在才感到自己好像『有點』專業。」
亮哲自認不是一個聰明人，做事比較土法煉鋼，只要遇到學習都希望有機會全盤了解，面對演戲這件陌生的事，他依然保持這樣的態度，「既然決心要做，那就回歸戲劇的源頭：劇場」。
因緣際會下，亮哲跟著姐姐的腳步，進入屏風表演班，不像科班出身的其他門生，一開始就對戲有底子和興趣，亮哲是徹頭徹尾的門外漢，像塊滴水未沾的海綿，在懵懵懂懂中慢慢吸收，跟在李國修大師的身後，從小角色開始慢慢觀摩、嘗試，漸漸了解到演戲的核心價值。
從劇場演到小螢幕，至今出演過多部八點檔與舞台劇的他，這樣區分二者的定位，八點檔非常速食，很考驗一位演員的功底，消耗能量又充滿挑戰；而舞台劇則是充實演員內在的充電場，跟八點檔演員完全相反，不是短時間出產內容，而是將同樣的橋段重複上演，經過不停地咀嚼，每次演出都會激盪出不同的火花，會對劇本、對角色有很多思考。「這也是為什麼有很多好的演員出演電視後會三不五時回到劇場，在消耗內功過後總是要找地方重新充電，自我升級的！」
剛開始接觸演戲，亮哲對於自己的演技都不忍直視，靠著真誠與踏實的努力，邊做妝髮邊讀本的他，現在已是眾人眼中的專業演員。
找到演藝與設計的連結、踏實走著自己的演藝路
原本踏入演藝圈只是圖新鮮好玩，無念無想、無欲無求，一切順其自然的他，只是跟著人生這條河緩緩而流，卻在一次次的演戲中，讓他回到愛設計的初衷，找到演藝與設計的連結─「創作歸根結底是同一件事情」，那一刻，走在演藝路上的他，眼裡才真正有了光、執著與企圖。
「我很慢，我真的很慢，慢到小孩都長大了，我才覺得有一點成績。」亮哲開玩笑地說，「但也因為慢，我才覺得人生每一步都走得很踏實」。說到這裡，亮哲默默拿起了放在面前的非洲黑咖啡啜飲一口，醇厚口感、帶有原野氣息的花香及果酸的滋味似乎就像亮哲和他的演藝人生─慢熟敦厚，雖然帶著這一路走過淡淡微苦，卻也靠著真誠做自己，在演藝路上步步為營，慢慢踏實。
慢熟誠懇的亮哲，一步步建立了穩定的演藝事業和幸福的家庭，有了更多餘裕，自在地追求自我。
名人請回答！
Q：回想過去，有沒有希望自己在年輕時先學會就好的事情？
A：吉他和手鼓，因為覺得穿背心彈樂器很帥(笑)！其實這個想法是最近重新萌生的，我本來就愛唱歌，年輕時也曾學過相關技巧，那時對音樂就有些想法，但後來進入冒險王，這些想法和創意就被擱置了很長一段時間。直到最近小女兒開始上學，多了不少自由時間的我才開始重新思考現在最想做的，想起以前做音樂的時候如果學好吉他，現在就能隨時開個音樂會或是和別人組樂團，用音樂的形式和他人分享，對於我來說是新鮮的嘗試也是挑戰，所以最近開始認真學吉他了！
