場面一時之間有點尷尬有點乾，張艾嘉微笑依舊，倒是主持人覺得苗頭不大對，想開口跳下一段話題，卻被張艾嘉制止。她說「沒有關係，我們應該等他想，讓他說想說的。」又過了一小陣子，沈默依然，一旁的工作人員也想出面打斷，又再度被張艾嘉的微笑阻擋，「不急，我們應該等⋯。」相同的過程，就這樣來回了幾次。
因為看傻了眼，我忘了後來男同學問了什麼，也有可能他最終未曾開口。倒是詫異著，前一刻還被「大人們」鼓勵提問、被勸說要有勇氣的主角，下一刻又成了「大人們」眼中搞砸了一切、迎來這尷尬場面的犯錯的孩子。我不禁回頭想，或許男同學手上的那疊紙真的是照本宣科，但也說不定，那真的是他發自內心的好奇。而他往後，還會有相同的勇氣接下麥克風提問嗎？
可以明白，身為「大人們」之一的張艾嘉，希望藝術的「打開」、藝術的「充滿各種可能性」能落實在教育、在現實社會的方方面面。但無可否認，這個社會的框架太多，積習成俗以致忘了從何來又為何起的遊戲規則也太多，時間有限，生存的現實也總是逼人太甚。如果藝術該是個沒有標準答案的有機體，或許它也不該有「標準問題」或符合某人期待的問題。
是啊，「大人們」總不忘鼓勵後輩：要有勇氣去嘗試，在各行各業各領域，也有越來越多的「大人們」願意對後輩說：我們會給機會。但那機會的給予是真心開放，抑或仍帶著過分指導的姿態？而我最好奇的是，當有人鼓起勇氣抓住機會，站上舞台、握住麥克風後，「大人們」能不能真心「打開」，去接受那些發展未必符合自己期待想像的最後結局？
走出講座，我在凍人的雨中發現，林懷民那簡單的回答，還值得思索很久很久。
文／汪宜儒
本文、圖經授權轉載自中央社文化＋（原標題：【記者在現場】大人的模樣──藝術提醒我的二三事）
責任編輯／陳秉弘
