「創作對我來說，是意志力的實踐。藝術家使用各種學到的技巧來創造一個生命，表達對社會的關心。」
臺灣當代藝術重要推手莊普策畫的《莊普：摺景》展覽，正於羅東文化工場展出，吸引大批喜愛藝文的人士前往朝聖。本次展覽作品涵蓋大型雕塑、藝術裝置、紙上創作、淺浮雕、現成物等，以莊普擅長的極簡、幾何思維，融合宜蘭在地風光，展現藝術家對於生活和自然的探索，作品詩意地遊走在想像與真實之間，時而風趣詼諧，時而充滿感悟，帶給觀賞者一種沉浸的美好。除了展覽以外，講座也將於2月18日舉行，讓民眾有機會與藝術大師近距離交流對話。
從木頭、廢鋼鐵中探索人與自然的連結
莊普從復興美工畢業後，遠赴西班牙留學，自1980年代至今創作不輟，曾獲第21屆國家文藝獎，是台灣當代藝術代表人物之一。本次展覽一大亮點，是首次展出的大型雕塑裝置「123木頭人（裂變）」，莊普表示，羅東林業文化園區讓他聯想起兒時用木頭製作玩具、和鄰居同伴一起玩的記憶，感覺格外親切，羅東風災後的場景也帶給他許多省思，因此他以木材為載體，透過尺寸變換、擬人化及抽象手法，賦予空間節奏和音樂性，反映出人與樹木的微妙互動。
以廢鐵回收利用製成的鐵雕系列作品，同樣回應人與自然的連結，詮釋「自然」與「人造」之間的辯證關係。莊普認為原本被用來做建築材料的鋼鐵，經歷壓縮、斷裂、扭曲變形等生命週期循環後淪為廢鐵，再重生成亮麗的藝術作品，如同大自然經過地震、海嘯、風災等各種災變，產生特殊的地形奇景，期望透過極簡、幽默的藝術風格，喚起大眾對自然環境的珍視。
在漂浮天空藝廊，捕捉一閃而逝的感動
這是莊普第一次到宜蘭舉辦展覽，莊普表示，每回從台北搭乘客運到宜蘭，當遊覽車行出雪山隧道時，映入眼簾的田園風光總是令他感到驚艷，他把出雪隧第一眼看見的景色，化為畫作「一閃而逝的軌跡」，將視覺內化成詩意的幾何圖形；「月神高掛」則是取材自宜蘭的夜景，描繪天氣好的時候，月亮倒映在水中的美景。
而當莊普看見羅東重要地標—羅東文化工場時，設計前衛的漂浮空中藝廊讓他眼睛為之一亮，也激發他的靈感，讓他嘗試將作品與建築結構融合。《莊普：摺景》展區橫跨室內展場及戶外空間，讓參訪民眾優游其間，如風一般穿梭於作品與環境之間，透過藝術家的眼睛，觀看你我身處的社會和自然環境。
想要遇見藝術也看見自然？《莊普：摺景》展覽即日起展出至114年4月13日止。莊普也將於2月18日舉行論壇講座，分享他從西班牙留學回台後一路的創作歷程，包括：他如何用拓荒精神滾動台灣美術史？台灣藝術家的身分認同，以及創作形式的選擇……等等，將引領大眾深入生活摺景，回歸極簡思維，開展對自然的深刻解讀，邀請你來體驗羅東文化工場建築之美，享受一場難得的藝文饗宴！講座及活動相關資訊，請密切關注宜蘭文化局網站及羅東文化工場臉書。(宜蘭縣政府文化局廣告)
