隨著Youtube、抖音等平台興起，近年網路世界的變動速度更快，短片成為最熱門的內容產品，從3分鐘到30秒，創作者無不挑戰在最短時間內，博得目光；另一方面，手機功能突飛猛進，拍片的門檻已日漸降低，不但民間手機攝影、拍片比賽紛紛出籠，就連名導陳可辛、賈樟柯，也接連推出以iPhone拍攝的短片作品。人人都能拍影片、有管道曝光的時代，已經正式到來。
「現在是超短，以前90分鐘是電影院，45或60分鐘是電視，電腦、網路出來以後，開始就是30分鐘，再到手機後，就是5分鐘，10分鐘可能還太長。」面對越來越加速的影像世界，CNEX董事長蔣顯斌如此分析。
「這很妙，大家覺得90分鐘太長，5分鐘可以，但手機滑一滑，2小時就過去了。2小時看完整的，跟看碎片的，觀眾會選擇看碎片，可是時間投資一樣是2小時。」
蔣顯斌從商業角度指出，這些「碎片」跟觀影者的關係、黏著度很高，「我可以黏住你2小時，是你乖乖坐著2小時 ，或把2小時分散在一天裡，可以從『降頻』去分發注意力，比方說每5分鐘就抓住觀眾注意力，可以贏過每50分鐘才抓住的，就能主宰整個價值鏈。」他認為，如臉書之所以會站在頂端，就是讓人每5分鐘就會想看一下。
影像走入「碎片時代」，創作者怎麼辦？
在商業驅使下，蔣顯斌認為，影像走向輕薄短小是必然，下一代的眼睛，會更習慣碎片性的內容，而他認為，這是過渡型的產品，能夠磨練大家拍攝，至少讓大家先熟悉、願意拿起工具做簡單的拍攝，如此過了一段時間，大家再做創作會更有趣。
「當這些碎片性的東西，對這幾代人，比方說20歲上下10歲的人來說，變成當道的速食文化，比較沒有起承轉合，用這種拼圖的方式去理解世界時，會拼湊出怎樣的世界？」蔣顯斌表示，不知道，一切都還在實驗中。
對於逐漸縮短的片長，蔣顯斌倒也正面看待，「因為它會讓紀錄片越來越百花齊放，光譜會越大、越廣。」他近一步解釋，如果用書籍來比喻，劇情片就是小說，散文、記敘文、抒情文、報導文學等，都是非虛構文類，籠統來講就是紀實文本，從廣義的紀錄片或紀實文藝來講，裡頭有非常多不同樣貌，可以有人蹲點6年，也有人可以寫極短篇。
「紀錄片的工作者也面臨挑戰，習慣拍長片的工作者，有沒有辦法進入到新的碎片時代？」蔣顯斌認為，任何新的科技媒體，都會創造出新的創作者，所以碎片化的世界裡，一定也會有新的世代會出現，跟傳統的思路會不太一樣。
但對於未來，是否會有更多年輕人投入紀錄片，蔣顯斌認為從職業角度而言，倒也未必，「紀錄片一直不是最光鮮的」，但他覺得，現在很多人是用影像來說自己的故事，包括自己的家庭、長輩，這很讓人感動，「每個人家裡都有一個春秋可以說，我覺得是讓創作從自己身邊開始。」對此他期待，像未來的畢業紀念冊，可能是短片形式，每個10年來看的話，大家拍出來的畢業短片，質跟量可能都不太ㄧ樣。
