近日在一個計畫整合推動中，我終於見識到紙上治國的手腕，也看見減損別人並不會拉抬自己的道理。台灣社會的紛擾數不完，最根本的癥結，就在缺乏共同的國民共識與國民素養。而文化可以立國，說的就是培養公民的品格與文化內涵，正是移風易俗與建立社會秩序的不二法門。世界雖然是流動的，但是生活尊嚴與人性價值更是共同存在也不會改變的真理，而教育承擔的是百年大計，需要的是長遠且開闊的推動視野，不是短視近利及狹隘的消極作為。
如果由台灣推動藝術文化教育的學校，共同聯手在全民社會中，一起來推動或創造藝術文化運動，這是一個多麼良善而且令人振奮又別具意義的作為，可惜的是良好政策若一再被行政綁架，嚇唬，則教育部乾脆改為行政事務官審查訓練部就名符相實了。
簡言之，這個經過幾次來回討論的預備提案，簡報非常清楚說明，有短期應急整合跟長遠發展階段的綜合考量，過程中，也說明藝術專案應有的特殊方式，但是這次的對話中，政策官員卻又搬出應該設法滿足行政面的關切，來撰寫計畫書，不然主計或監察會有意見，弄不好會害承辦人受罰云云，說清楚，就是給根軟釘子碰。
有誰不知道表象的計劃書不過是一場文字遊戲？那個學校不會編寫？就好像菜單上光鮮亮麗的鳳梨炒蛋，唯有上桌後能否打動味蕾的認知才是真正重點，不然婚宴喜慶為何都要先試試菜樣菜色？年終的藝術大學四校跨年活動，不就是跨出第一步願景的試金石？
膚淺的藝術認知與謬誤
官員：不要編分項計畫；請大家共體時艱，不要編列藝術總監費，主持費，活動當天的展演演出及舞台費用高…。這個預算太多，今年已經沒錢；我們擔心會不會變成是另一個夢想家？計畫要清楚完整編寫編列…。
OS：TMD這是那門子的論述？嘴砲容易行事難，還被說成另一個不倫不類夢想家的對比！？
這是多麼膚淺的認知，完全凸顯官員對創作過程的不熟識，一個外行領導內行的真實笑話。因為藝術創作並不是三天兩頭簡便的事，而是需要長時間的人力物力的整備。舉個最簡單的例子（即興創作劇除外），一齣戲若要上演，事先要有合適的劇本，然後才是冗長辛苦的排練期，接著才是設計群的組裝整排，最後才能上演。如果是長期推動的計劃，更需要經歷實驗期，磨合期，激盪期，才有創作期的終極產出。
戲劇如此，音樂與美術，科技與電影的創作過程又何嘗不是？藝術的整合演出，需要各類專業人才的配合，人力是需要花錢的，設備與器材也會損耗，即使是社區微型藝術展演或藝術下鄉，也不應是廉價可得，因為這就是專業與非專業演出的分野，專業的藝術行為，必須有更縝密的規劃與整體完善的配套準備，所以藝術不太可能是宅急便般的草率或便宜行事，也不是搬部鋼琴到你家門口彈彈唱唱，就可以了事的藝術演出。
