回到電影正片上，《52Hz, I love you》調性有點近似知名歌舞片《媽媽咪呀》，輕快俏皮且充滿各種色彩，非常適合「愛情」這個本就五彩繽紛的主題。
愛情總是在「我愛你，你愛他，他愛她，她愛她，他愛他……」裡拼命糾纏，如同片中的甜點師小玉，他細心照料著一顆早就知道不可能結果的單戀果實，卻甘願成為對方的鬧鐘、對方的垃圾桶。而每當愛情降臨，卻又會開始覺得「眼前的人到底適不適合自己？」
就像政府職員蕾蕾，耗費十年青春在一段感情上，拼命在對方身上刷著自己的青春，卻在收到一張張帳單後，開始感嘆自己到底還有多少額度可刷？且對方究竟有沒有想要償還貸款，或者給予自己等價的東西？
只是在愛情出現以前，又不斷的去給愛情「做出假設題」，寫題太久時間到了考卷收走了機會沒了。於是小心花店的小心，即使有著與外表不符的歲數，卻沒有他人認為應當有的經歷，關於愛情。
《52Hz, I love you》裡有等愛的人，有想愛的人，有不想愛的人，還有愛不到的人。無論是異性戀亦或同性戀都好，每個人的愛情都不一樣，卻也都近乎一樣，想找的不過就是一個「對的人」罷了。
當然除了必然的愛情課題外，本片雖然篇幅較少，但依舊缺少不了愛情永遠的對手——麵包。
「愛情是需要麵包來養的。」這句話是肯定句也是疑問句，會有人講明明可以靠愛情戰勝麵包，但說的簡單做得難，如果能夠輕鬆做到，就不會有像蕾蕾為此掙扎十年而想放棄愛情的人出現了，不是嗎？
《52Hz, I love you》唱出了台灣電影的另一種可能，那種不同於好萊塢歌舞片的小清新感，實在很難不讓人不去喜歡。片中的每首歌就像電影一樣如此討喜，每個環節設計、舞蹈編排、運鏡走位等等，在配上繽紛的色彩點綴，彷彿就像在看部華麗的歌舞劇般令人目不轉睛。
只是「歌」卻有點壓過電影本身，不能說不行，可這終究是部「電影」，全片的說話台詞篇幅明顯少於歌唱部分，或許是想彌補「演員（歌手）」自身的演技不足，也可能是為了「突顯」這些用「說」的情節精采之處，若非這些歌手真的唱得不錯，不然我是會覺得用的有些過頭了。
在劇情部分，也是走向一個每個人都有伴的圓滿收尾，孤單的有愛了、吵架的和好了、第二春的找到了，像是呼應著預告片裡的那句話，「擁擠的城市，不應該有孤單的人。」
不管是情人節也好，春節過年也罷，好像在這樣重要的日子裡，再怎樣喜愛孤獨的人，都會想找個人陪伴，就算只有一天也好。魏德聖導演是看準了情人節就是要兩個人才能過，就像過年就是要全家人團聚，才會推出這樣一部「不該自己一個人」的電影吧（亂講）。
就算有人說世界上沒人能聽見那條能發出52赫茲頻率的鯨魚聲音，但誰會真的能夠確定，會不會在未來有一天，在某個地方，出現一隻恰好能聽見牠的貓咪呢？
今天（編按：2017年1月27日）3點下班後就趕著去電影院看這部電影，跟老爸還有老姐一起，看完後的現在在電腦桌前打著文章，等著老媽煮年夜飯，最後我想說，祝常來、碰巧點進、我的讀者（？）還有PPT電影版的大家新年快樂，新的一年就讓我們繼續看電影吧。
本文經授權轉載自老子不負責任電影文（原文標題：《52Hz, I love you》，鯨魚愛上貓。）
