在《海街日記》，是枝裕和以食物做為人與人之間的羈絆，從梅酒、魩仔魚再到咖哩飯，那些是生活、是傳承，更是作為一個家重要的記憶，而四姐妹在餐桌上的對話，那些說出口的、沒說出口的，以及不需要說出口的，圓滿與否、有著小缺陷與否，只要待在一起，便能溫柔的放下。
《橫山家之味》：死去的人，並不是真正離開
2008年的《橫山家之味》，是導演獻給母親的一部作品。故事敘述橫山家每年都會為了死去的長男而團聚，活在哥哥陰影底下、因自卑而武裝自己的主角良多，看似溫煦卻藏著深不可見心機的媽媽，擇善固執的爸爸，以及雖然過世卻活在整部電影中的哥哥純平，就成了電影的核心。
本片以溫緩步調推進，細膩敘述家庭中的幽微小事，嫌隙、彆扭、思念中的那些微妙情感，在《橫山家之味》中，「忘了」從來都不是忘了，而是深深的記在心底最柔軟的一塊。
《我的意外爸爸》：沒輸過的人，根本不會有同理心的
2013年的《我的意外爸爸》，描述一位傳統嚴謹的父親良多，在發現養了6年的小孩原來是抱錯的後，重新檢視以往作為一個父親時所犯的錯。
在《我的意外爸爸》中，是枝裕和以一派的溫柔帶著觀眾，在良多的掙扎與虧欠中，一同重新理解著「家庭」為何物。本片奪下第66屆坎城影展評審團獎佳績。
硬派題材：《無人知曉的夏日清晨》、《這麼……遠，那麼近》
除了備受注目的家庭片之外，紀錄片導演出身的是枝裕和也有拍過其他題材，例如2001年以日本沙林毒氣事件為題材的《這麼……遠，那麼近》，是枝裕和以極為緩慢的步調推進著故事，細膩的帶出人與人之間的情感，溫柔的原諒那些悲傷與殘酷。
社會題材還包括2004年的《無人知曉的夏日清晨》，此片以遺棄兒童的真實事件改編，故事敘述一名母親拋棄了四名孩子，長子負起了照顧弟妹的責任，沒受過教育的他們勉勉強強的生活著，在一間破舊的小公寓裡生活、甚至死亡，是枝裕和以一貫的滲透力，將被遺棄的絕望拍的又靜又窒息，溫柔且殘忍。
為何是枝裕和的電影如此迷人？或許是，透過他的電影，在其緩緩流動的畫面之中，理解了悲傷後的溫柔，便能看見歲月靜好。
他拍的從不只是電影，而是人生。
