第21屆國家文藝獎歷經半年提名、評選後，國藝會於今（3）日公布7類別得獎名單，其中，電影類由紀錄片導演「柯師傅」柯金源獲獎，柯金源多年關注環境與社會議題，迄今累積逾20萬張環境攝影、近30部紀錄片，其獨立批判精神獲評審團青睞，也是首度獲此獎的紀錄片導演。
國藝會今日公佈國家文藝獎得主，其中，電影獎得主柯金源，是首位獲此獎紀錄片導演；柯金源人稱「柯師傅」，1987年參與《人間》雜誌編採班後，開始關注弱勢，1998年於公視參與《我們的島》製作，多年來以田調方式，持續紀錄報導台灣的自然生態、環境變遷與公害事件，迄今累積了逾20萬張環境攝影、400多篇專題報導、近30部紀錄片。
評審團指出，他堅守獨立精神，保有關懷底層弱勢與批判政府財團的勇猛力道，創作能量豐沛，影像充滿對台灣土地的情感，敘事技巧多元，持續以影像和社會對話，努力摸索出另一種藝術高度。
柯金源表示，感謝提名委員與評審，台灣各地區、各領域的紀錄片工作者，很努力以各種方式傳達關心的議題，1980年後的紀錄片前輩，在人權、勞工、政治議題已拍出了很多重要作品，所以到90年代，自己以「環境」作為主題，期待台灣社會、執政者能夠更加重視環境保護，。
柯金源也說，自己今天能夠獲國藝會鼓勵，意味紀錄片工作者的努力受到了更多的關注，「紀錄片是當代文化的載體、社會的記憶、執政者的一面鏡子。」
國藝會今日公佈國家文藝獎名單，文學類得主為小說家黃娟，音樂類得主音樂家陳中申，視覺藝術得主莊普，舞蹈類得主為古舞團創辦人古名伸，戲劇類得主為劇場創作者王墨林，建築類得主王秋華，電影類得主，為紀錄片導演柯金源。
王秋華為首度獲國家文藝獎的女性建築師，她自1981年起，與潘冀共同設計許多現代化圖書館，被譽為「台灣圖書館建築之母」，主要在台作品包括：中研院美國文化研究中心，及中原大學張靜愚紀念圖書館等。
評審團指出，她具社會關懷，在教育、文化的推廣傳播上不遺餘力，更強調美學與工藝必須建立在環境與人性關懷的基礎上，其中以圖書館建築對台灣貢獻最大。
舞蹈類部分，評審團表示，古名伸是將「接觸即興」引進亞洲的第一人，改變了當代台灣舞蹈創作語彙和風格，也奠定台灣在亞洲地區「接觸即興」的重要地位，以開創、突破的觀念，持續發表新作及演出，作品豐富且具實驗性，也用舞蹈串連國際，建構交流、發表、展演平台，啟發年輕世代多元的舞蹈探索。
戲劇類得主為劇場創作者王墨林，評審團認為，他的作品結合社會運動與劇場行動，挑戰主流論述，持續對抗體制對自我、身體的宰制，透過創作與論述，對台灣當代劇場研究，從劇場作為社會實踐、文化運動的立足點，建構其獨特的美學架構與辯證史觀。
音樂類部分，由音樂家陳中申獲頒此獎，評審團說明，陳中申精擅傳統吹管樂器的演奏技藝，於笛簫樂器屢有創新技法，對當代音樂創作語彙的拓展有實質貢獻，作品質量豐富，且傳統、本土與現代元素相互融合，獨具一格，於演奏、作曲、指揮、教學等面向皆有卓越貢獻，影響力擴及台灣社會各個層面。
文學類得主為小說家黃娟，代表作有《楊梅三部曲》。評審團認為，黃娟的創作，就題材的開創性、表現手法的獨特性方面，都是台灣文學史中不容忽略的聲音。從日治時代到移民經驗，從女性自覺到民族歷史，一路默默耕耘，展現了純粹深刻的藝術特質。
視覺藝術類得主莊普，本名莊凱旋，評審團說明，莊普投入藝術創作長達半個世紀，熱情從未中斷，保持實驗性精神，創作將材質與感知並置，進行藝術冒險行動，積極推動當代藝術，對台灣藝術生態有持續啟發的影響力。
國家文藝獎，由國藝會自1997年起每年辦理，針對7個類別，評選出至多7位得主，並於2015年起調整為每2年辦理1次，本屆得主將於明年4月份頒獎。
