郭菀玲說明，公視目前也透過舉辦2年一度的國際兒童影展，邀請國際影人、策展人前來交流，希望讓台灣創作者了解國外趨勢、製作方法，此外2018年時也參與慕尼黑國際兒少影展（PRIX JEUNESSE）發起的《那一天，我變勇敢了》系列短片計畫，拍攝短片《烏龜少女》並參與交流。
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此外，富邦文教基金會也於2018年起舉辦孵育計畫，徵集製作團隊，從發想、劇本階段進行協助，並於去年底舉行提案大會，由接受孵育團隊報告企劃、發想，同時邀集投資人、製作端參與進行媒合，意圖注入活水。
其中「宅故事創作」團隊所開發的劇本《魔神候補生》，描述飽受霸凌所苦的主角，從神秘電玩意外獲得超能力，而成為校園小霸王，卻發現同校校花也有相同能力，並以霸凌他人為樂，2人因此以魔法展開對抗。
編劇林孟寰對此表示，他從自己過去在兒童劇團經驗發現，通常小朋友已經在看《進擊的巨人》、《鬼滅之刃》這樣刺激的日本動漫，但兒童劇團為了符合家長期待，常要做得比較保守，「這跟他們真正想要的是脫節的，反而是服務家長，家長希望他是純真的，所以明明他們心智已經到下一個階段，還是要回來看這些。」
林孟寰表示，當然滑稽搞笑橋段的孩子還是會笑，但這跟他們看漫畫、影集、電影的刺激感有落差，現在上網很方便，小朋友會去找自己想看的東西，像他外甥都會看電競直播，他認為困難是要認識真的小朋友，不是只在作品中，重現大人想像中的小朋友，他呼籲要意識到兒童是主體，要真的關心他的身心發展狀態。
林孟寰並舉例，像在兒童法規嚴謹的英美，還是不斷嘗試比較刺激性的東西，像《探險活寶》就符合小朋友想看的誇張，但談論的東西又有哲學性，是用新世代觀點在做這些節目，現在大家賺錢不容易，就會越做越保守，但這無法吸收新世代觀眾，期待未來更多有勇氣的投資者，能讓更多不一樣東西進來。
編劇：想抓住他們，就呈現他們
編劇簡肇萱開發的劇本《出動吧！小廚神》，則以就讀小學的廚神佑佑為主角出發，像日劇《深夜食堂》一般，透過料理解決生活中的各種雜症。她表示構思劇本時，思索自己想讓小孩看什麼樣的節目，而對家長來說，最重要就是小孩的健康、飲食，所以才有此構想。
簡肇萱並談到，想吸引觀眾就要回到兒童本身，把台灣小孩面對的問題寫進故事裡，如台灣有很多隔代教養、新住民子女議題，這是日本動漫沒辦法觸及的，「抓住台灣小孩的方式，就是呈現台灣小孩。」
兒童節目商業價值藏很大？研究員喊話：國家應有所作為
冷彬也向業界呼籲，兒童節目其實蘊含很大的IP（Intellectual Property）能量，尤其像國外從戲劇改編到遊戲、小說、輕小說、漫畫等，跨域能力很強大，她也提到，小時候的東西會影響一輩子，甚至可以建立某種價值行為、消費行為，像迪士尼電影《冰雪奇緣》周邊熱賣，或者日本動畫《美少女戰士》現在又紅回來，並推出聯名化妝品等，有些東西過幾年後，在復古風潮下可能又可以變成大人的產品。
黃聿清則呼籲，兒少節目的困境不能永遠靠民間，國家要有積極作為，尤其孵育人才、培力機制非做不可，送人員出國進修，或找國外人員來開工作坊都可以，她並以古巴為例，如古巴2007年自製節目僅有6%，外購節目達94%，但到2017年自製節目已達33%，如果國家投注資源，能不能有機會像古巴一樣提升？
