水田拓郎說，現場觀眾可以自己選擇要如何聆聽這些聲響、音樂，也會看到很多音樂家，用大家過去沒想像過的方式來演奏樂器，現在《噪集》團隊正在搭建場景，到時後觀眾所聽到的聲音、體驗到的感受，都是獨一無二的經驗。
鄭宜蘋：手機、跳蛋、DJ器材……研究聲音就是研究生命
台灣聲響藝術家鄭宜蘋（Betty Apple）則解釋，此次她的表演，使用媒材是手機、跳蛋還有DJ器材，比較像是片段的DJ表演，也會使用她的身體表演，她是靠身體說話的人，這些表演物件都是在幫助身體跟聆聽東西之間的呼告性。
對於些物件有何意義？鄭宜蘋說明，跳蛋是以前就在使用的媒材，她關注的主題多是性跟死亡，研究聲音就是研究生命，在工業革命之前動物發出的聲音，基本上都是為了要繁殖、求偶，但在工業革命、有了電力後，有各種機器可以滿足生活慾望，人類現在使用機器時產生的聲音已經跟繁殖沒有關係，如跳蛋雖然是情慾物件，但它不是為了繁殖，是單純為了解決慾望，不像彈鋼琴是會覺得好想談戀愛，這個聲音就是現代人的速度，跳過了一切程序解決慾望，「我想問的就是我們要那麼快幹嘛？」
鄭宜蘋進一步解釋，她以前的作品是使用手工的物件，但像手工項鍊1分鐘可能只能做1條，跳蛋用工廠做1分鐘可能能做100個，她也會用這些物件來探討時空之間的關係。
劉芳一：透過口腔、舌頭或喉嚨，人聲的即興
來自高雄的劉芳一則說明，他主要會做人聲的即興，透過口腔、舌頭或喉嚨，一邊發出聲音一邊組織，像是一些咀嚼、吞口水的聲音；他指出，這些聲音都是透過頭骨傳遞到我們的大腦，是平常自己聽得到、別人聽不太到的聲音，他會透過麥克風把這些聲音放大。
對於創作理念，劉芳一解釋，對他來說像這樣即興發出，並組織聲音，就跟說話、唱歌是一樣的，聽這些聲音其實大家都有經驗，只是平常不會納入所謂聲音或表演的範圍裡，現在台灣對發聲、唱歌的經驗是這樣，但如果放到全世界，其他文化在傳統上都會很多不同的方式發聲，並運用在歌唱上。
2018台北藝術節策展人鄧富權則表示，他們在策展過程中意識到，台灣有很重要的聲響藝術發展，很高興能在策展中將這些元素跟全世界連結此外也秉持北藝的傳統，每年出版一本專書，今年正是出版了《噪集》，蒐羅各式雜誌、官方訪談內容，紀錄台灣的聲響藝術家與重要活動。
