九月底，又到了許多藝文團體摩拳擦掌，準備投遞申請文化部或國藝會補助的時節。「文化政策」好像是很生硬的詞，感覺只有那些官員決策才需要煩惱這些事，但你知道嗎？一個國家的文化政策執行方式，裡面常常會暗藏著這個地方的特色和更深度的價值觀喔！
談到「錢」往往是文化人最欲拒還迎的問題，大家對於「文化」更是個曖昧的課題，而追查政府在文化上用錢的態度、方法卻最能表現出該國的底蘊和全體人民對「文化這檔事」的想法。做為歐盟中首屈一指的德國，它的文化政策卻有著濃濃的「地方意識」。
德國藝文政策的濃濃地方味
德國人口大約是台灣的四倍（約八千九百萬人口），土地是台灣的十倍大。在音樂方面的贊助中，來自政府的補助就佔了總額的六成至八成五。在2011年出版的資訊中，2006年時政府的文化總額約在79億歐元，其中關於音樂類的項目就佔了30%。
與其他歐洲國家的文化政策不同，並不由國家層級負擔。德國的補助主力是由各州、城市的地方政府，所以，聯邦政府在補助中佔的份額最少，在音樂類裡只佔了一成，州政府佔了近四成，城市級政府單位負擔最多，約佔總數的五成五左右。
這樣的方式其實與德國早期的政治形式有關，和他中央集權的鄰居－－法國不同。現在最為人熟悉、有著新天鵝堡的南德巴伐利亞州、慕尼黑就是親王的自治領地之一。所以自古以來，地方的勢力總是大過中央。各個親王自治的領地、市民自主的城邦整個統一起來，變成像現在這樣也只是一百多年前的事。
在德國紹恩朵夫（Schorndorf）的城市節慶中的舞蹈演出（圖/Rob124@flickr）
這些城邦的議會、政府因為市民的熱情，贊助著這些城市裡的樂團、劇院、音樂廳，然後再由這些場館來推展當地各自的文化活動。我們熟知的各大樂團，像是最早在萊比錫的布商大廈管絃樂團、到現在最有名的柏林愛樂、和不久之前曾來台灣演出的巴伐利亞交響樂團，主要都是接受著市議會的支持，來維持他們的營運所需。
這樣由州、城市政府為主贊助的方式，限制了中央的直接挹注，聯邦政府只扮演著規範的角色。這樣將運用文化經費的權力，下放到親近人民的端口，也讓德國各地方的藝文活動因為各城、各州彼此相互的競爭，篩選出能被地方認同的精神和水準，結果就呈現出各個地方辨識度高、豐富且風格強烈的文化特色。
全文詳：〈Public and Private Funding of Music in Germany〉- Michael Söndermann
本文經授權轉載自欣音樂
