29歲，大多數投身電影的人，還在攢人脈、熬資金，他已經拍了兩部長片；26歲的出道作《路邊野餐》，成本只有20萬（人民幣，下同），成果被譽為「奇片」，在第52屆金馬獎，以壓倒性的票數拿下最佳新導演獎、費比西影評人獎，出征歐洲，也在盧卡諾影展、南特影展大放異彩。
如今來到29歲，他交出第二支長片《地球最後的夜晚》，手上預算翻到5000萬，合作演員從鄉村小鎮的素人，變成湯唯、張艾嘉等一線影星，今年5月遠征坎城，放映後，全場觀眾起立鼓掌3分鐘，影評人紛紛探出頭來，讚嘆他的電影有魔法，更讚嘆他拍了有史以來最偉大的鏡頭。
來自中國貴州小鎮凱里的畢贛，學拍片到現在，大概才10年，已經在國際影壇叱吒風雲，讓人不禁想問，他的人生怎能這麼順遂？
假若回到幾年前，畢贛聽了這問題，泰半會微微一笑，用他慵懶夾帶慧黠的表情，給你一個否定的答案。
那時的畢贛，剛從山西傳媒學院畢業，回到凱里老家，跟攝影師朋友合開婚攝工作室，一筆案子300塊，一個月只接得到2、3單，但店面月租就要600塊，不用特別算，都知道是慘虧，不到一年就倒閉。
困頓的那一年，畢贛埋首創作，寫出《路邊野餐》的劇本，「其實這就算對生活的逃避了，我的朋友可能讀研究所，但我不喜歡念書。」凱里在他口中，是中國四、五線城鎮，家裡人看這小夥子不務正業，整天寫些看不懂的東西，自然心急，「我奶奶還叫過我去啤酒廠上班，她不知道我在做電影，只覺得我總在家待著。」
《路邊野餐》描述鄉下醫生陳升，坐牢後9年後回到凱里，妻子過世了，同父異母的弟弟老歪整天胡混，連小姪兒衛衛都被老歪賣掉；為了找回衛衛，陳升踏上追尋的旅程，診所的同事趙醫師，則要他順道把信物帶給老情人。
陳升坐上火車出發，穿過山洞，卻岔進夢的領土蕩麥，那裡時空交錯、虛實難辨，小衛衛、長大的衛衛、陳升、老情人的身影，時而交疊，時而分離，分不清今夕是何夕。
畢贛建構出一個虛幻的空間，信手捻來的詩句像酒，讓人一點一點，喝著就往裡頭走去；小酌的節奏很古典，用宋詞長短句架構，當作剪輯的節奏，在黔東南的亞熱帶酒館裡，微醺地對著他拍手。
即便以小眾電影的角度來看，《路邊野餐》也陽春得可以，製作成本這裡湊、那裡借，20萬，卡司只有郭月一個職業演員，剩下的，畢贛找親戚、找朋友，擔綱主角的陳永忠，是他小姑丈，從他還在學生製作時期，就一路相挺到現在。
就這樣東拼西湊的一部片，讓他橫掃國際影展，悶濕的南方小鎮，沒有什麼藝文資源，卻滋養出這株奇葩異卉。2015年，畢贛來到台灣，不只拿走金馬獎，也帶著《地球最後的夜晚》初期企劃，在金馬創投會議找到先期資金。
