巧奪天工的手藝——《犬之島》美術的心血結晶
「電影中的一切，我們都盡可能地運用素材，實作出來。」——藝術指導Paul Harrod。
從開始打造佈景、木偶到拍攝完畢，前後共花了將近兩年半的時間。全部工作人員有上百人之多，而光是製作木偶的部門，就佔了60個人。
由於拍攝定格動畫，需製作出縮小版模型，美術組打造一切設計，即使是小小的擺盤裝飾，同樣要從畫草稿開始，從無到有重頭製作。圖像設計師Erica Dorn也提到：「不過，就算我們不拍模型，依照Wes Anderson的個性，他也會希望我們自己做出，符合他電影世界中的特別服裝、道具。」
木偶部門精細分工，完成浩大工程
《犬之島》全片有將近900角色，有幾千張人臉要製作，全部都是手工製，完全沒有使用3D列印。在製作木偶的部門中，術業有專攻，又細分為許多項目：雕塑、模具、骨架、毛髮等等組別，每個人各司其職，完成數量驚人的木偶。
負責整個木偶部門的Andy Gent透露繁複的製作過程，首先用塑膠黏土（Plastacine）雕塑，再依照黏土製作模具，接著安置骨架，並把矽利康（Silicone，矽氧樹脂）做成木偶的皮膚。矽利康覆蓋在木偶身上後，便能開始畫上細節，像是傷痕、肌肉線條或疤等。完成上色後，把一根根頭髮安插進木偶頭上，就大功告成了。
「有機」手法和各式素材，追求真實
一般來說，縮小的場景模型，會以木材、顏料來製作，但《犬之島》有許多垃圾場景，佈景團隊使用更加「有機」的方法，像是以真正的垃圾碎片製成。
團隊也會在生活週遭留意，尋找特別又有趣的素材，例如：一小塊塑膠、一片金屬，甚至家裡後院會找到的垃圾，都可能派上用場。片中某些看似特別的製作手法，如棉花模擬的雲朵和煙團、用保鮮膜包覆壓克力板，做成的水窪，其實在停格動畫中，是常見的技法。
由於停格動畫，是以相機一幀一幀地捕捉靜態畫面後，再後製連貫而成。因此，透過人工緩慢移動木偶和道具完成動作，非常耗費時間與體力。如電影中製作壽司的片段，便耗時八個月才完成。
Wes Anderson的美學再次讓人驚艷，《犬之島》融合東西方、傳統與現代文化，打造出「魏氏」世界，想像近未來的日本景象，每個細節都十分考究。而停格動畫中，不可或缺的便是實體道具，唯有各部門如此細膩的分工，才能完成《犬之島》中，繁複又精美的佈景和木偶。
「我們致力於讓金屬、橡膠等，這些無生命的素材活過來。」——動畫導演Mark Waring
文／DCFS編輯部
本圖／文經授權轉載自DC FILM SCHOOL 影製所（原標題：融合東西古今文化——魏斯安德森手工打造《犬之島》）
責任編輯／林安儒
