超自然恐怖片《女巫》，講述17世紀「塞勒姆審巫案」前夕，美國新英格蘭的清教徒家庭，因故遷居到荒野森林旁後，開始遭遇詭異的超自然事件，讓主角Thomasin不僅受到雙親指控是「女巫」的化身，一家人的信仰也因此逐漸崩解，陷入彼此相互猜疑的噩夢。
儘管《女巫》是導演Robert Eggers的首部劇情長片，但他與團隊出色的美學觀點，以及對自然、恐怖元素的精準掌握，完美營造令人戰慄的壓抑氛圍，讓本片不僅曾於日舞影展獲得最佳導演獎，更受到恐怖作家Stephen King（史蒂芬金）等人推崇備至。
建立逼真的新英格蘭世界，演員重拾歷史生活感
「我們必須回到過去的世界，才能開始相信女巫的存在。」 ──《女巫》導演 Robert Eggers
導演Robert Eggers曾任藝術指導、服裝設計等職位，於劇場界、電視圈打滾多年，但夢想成為導演的他，決定以畫家Goya（哥雅）的名畫《Witches' Sabbath》為發想，創作與童年陰影有關的「女巫」題材，並親自研究早期新英格蘭文化，耗費4年時間撰寫劇本，打造傳遞女權主義思想的駭人故事。
透過與藝術指導Craig Lathrop的合作，兩人實地走訪美國麻州偏遠地區，並研究新英格蘭的古老房屋結構圖，發現當時的建築材料多以木頭、泥土和糞便為主，使得整部電影的色彩，必須設定為灰暗色調，而Eggers亦開始觀摩荷蘭、法國17世紀的繪畫，以便想像新英格貧窮人家的生活情況。
善用技巧指導年輕演員
為呈現真實可信的電影世界，Eggers決定以相對私密的觀點，塑造宛若自身童年記憶的17世紀英格蘭，也因此，他除令劇組採用真實建築及全手工家俱，打造充滿日常感的片場之外，也試圖引導演員們融入當地生活，讓演員Anya Taylor-Joy讚賞：「在這個完美世界裡，我們真的可以徹底成為那些角色。」 另外，由於Eggers過去曾多次演出莎劇，擅長口白訓練，因此能夠引導少年演員Harvey Scrimshaw以及幼年雙胞胎演員，說出片中較為生澀、複雜的古老用語，而Eggers亦透過設計精準的指定動作，讓年輕演員們不必完全理解故事內容，即可做出符合情節的詭異舉止，藉以保護其身心發展。
善用幽閉景框比例，捕捉自然光環境的寫實面貌
「當我看見劇本裡出現非常有感的畫面時， 我就會把它拆解成可以被攝影鏡頭拍出來的狀態。」 ──《女巫》攝影指導 Jarin Blaschke
「這個比例是一種『永恆』的象徵，而且非常吸引人。」攝影指導Jarin Blaschke解釋，原本導演Robert Eggers想以1：1.33的景框比例拍攝，但他讀過劇本之後，卻建議改用1：1.66拍攝，令畫面既能呈現古典繪畫的比例，又可容納更多的影像空間，增添影像的幽閉感。
