擺放在臺北文創大樓入口旁的「實驗新秀組」優選作品《射線景觀》，造型如同一座有未來實驗室感受的純白圓頂溫室。新銳藝術家邱馳運用流體力學的物理現象，在溫室內裝設懸掛多條螢光毛線的發射模組裝置，當啟動馬達進入高速旋轉的起飛速度後，毛線就會進入空氣升力狀態，開始產生持續變化的運動軌跡，就像是風吹過樹林所造成的樹葉擾動，形塑出類似一棵樹的微觀生態環境。
張耿華表示，兩組優選作品目前已有不錯的呈現，但未來還可以透過創意的疊加，帶來更大的可能性，將創作者自己想要論述的觀點，更精準地展現。
「我對於邱馳的作品，給予比較高的分數。他的作品是抽象的，只有幾條毛線，看起來似有似無，很有意思！」林柏陽表示，《射線景觀》描述的一棵樹，是抽象的，透過轉速、毛線顏色等調整，可以產生出變化，讓觀賞者去自己感受自己與裝置之間的關係。
過去曾在天空創意節得到好點子獎的「穀米機工」凌宗廷，將疫情期間感受到的壓制，想要做白日夢的構想加以調整，並且與流行音樂做不同層次的結合，在《你做了什麼顏色的白日夢》作品上，首度結合視覺藝術與流行音樂創作，進行聲光表現，「天空創意節有場地、人流、製作費、媒體資源，可以給我們團隊做實驗，取得觀賞者的經驗回饋與數據，成為我們明年做千萬元大型裝置的調整依據。」
凌宗廷進一步表示，未來「穀米機工」將會繼續與2017天空創意優選得主紀柏豪、流行音樂歌手，一起進行創作，大家一起互相討論音樂、視覺的編程，藉此完成音樂、視覺同樣重要的整體性藝術體驗。
首次參加天空創意節就獲獎的邱馳說，為了呈現《射線景觀》，他不斷尋找各種不同材質、粗細的毛線進行嘗試，最後才找到合適的搭配組合。這件作品可以讓觀眾伸手碰觸毛線，去影響毛線形狀的變化，甚至出現毛線打結後，觀眾會再動手調整，讓一旁觀察作品與觀眾互動性的他，覺得趣味十足，深具實驗性。
邱馳強調，做創作的過程，需要很多失敗的嘗試，而天空創意節就是一個很好的磨練機會，除了提供資金、展覽場地，更重要的是評審老師給予很多好建議，執行團隊也不斷正面推進他將作品完成。
