在去年，台北藝術博覽會才度過了 30 而立的盛大里程碑，去年 12 月出任中華民國畫廊協會第十六屆理事長的陳菁螢認為，台北藝博能如此「長壽」，放眼世界都算是難得的異類。
「其實過去 20 年我也參加過無數個藝術博覽會，但其中有將近五個以上都已經停辦了，所以我都快要稱自己是某種藝博會的『終結者』？」陳菁螢的語氣流露著一絲慨歎與堅持。但她深知，藝術的道路上總需要有人帶頭引領，她終於在今年實現了這一醞釀十年的願景，為台北這座城市打造一個藝術週，讓更多人見證藝術與日常的融匯可能。
回望生涯，在 23 歲離開校園後，陳菁螢便創立了屬於自己的獨立畫廊，在資本聚集的台灣藝廊群體中顯得格外稚嫩。說起這件事，陳菁螢的語氣也不由得為自己那份年輕時的「莽撞」感到驚訝。難得的是，從求學時代到現在三十餘年，藝術從未與她的生活脫鉤，靠著在策展方的第一線累積實戰經驗，她逐漸培養出最適合呈現於觀眾眼前的策展樣貌，尤其是連接藝術人與尋常受眾的觀展習慣，在陳菁螢的心中已有了最符合當代潮流的解方。
她說，自己自去年底上任中華民國畫廊協會理事長後，一直在思考台灣未來藝術產業的發展目標。適逢今年台北各大藝廊首次攜手籌辦台北藝術週，1% Style 也特別邀請陳菁螢，來與我們分享屬於她的策展哲學，以及擔任了數十年的畫廊主理人後，她與藝術的緊密聯繫如何發展至今。
熱忱是種義無反顧的堅定
「我這輩子，好像真的沒有幫別人打過工欸！」自己也不由得驚訝，做了藝術數十年，持續在藝術拍賣與畫廊策展的兩方領域遊走，如今看來，它更像是種「職志」而非工作。
問起陳菁螢對這份職業的看法，一來一往的愜意談吐間，她始終雙手伏案，總帶著無可動搖的堅定，把做展覽比喻的像場「遠征」。她分享了自己正身處在推動台灣藝術產業的起點位置，能否號召身旁藝術圈夥伴，持續朝某個願景前進，需要的不只是對人文脈絡的深度領略，更得對日理萬機的專案控管毫不厭煩（非單純冠上「文青」名號就能相提並論的辛苦）。
就像 2020 年，陳菁螢正籌辦著畫家郭雪湖先生的個人回顧展，當時新冠疫情的來臨，讓百業陷入停滯，包含了藝術圈的展覽紛紛停辦，但並沒有阻擋她那衝組般的性格發揮：「當時因為疫情關係，作品運輸變得相當困難，那時我與朋友們，就很冒險的飛去美國，想把郭雪湖先生的畫作帶回台灣，因為我認為自己對展覽的態度一向很堅定，無論發生任何事都不會將展覽延期。」
想起這段冒險故事可說是「身歷其境」，旅途中，陳菁螢悉心的將畫作拆框至最小面積，用各式包裝木箱密封，全身也用防護衣包的緊實，在空中飛往幾近封城的各大城市，說得越詳實，我聽來越像是在看好萊塢劫盜片，只不過這是眼前這位畫廊主理人想「好好辦展」的一次放手一搏。
