史詩電影往往是台灣社會的縮影，可探討無常人生、國家認同、歷史風華等等深刻議題，兼具娛樂與教育功能，其票房的大賣與否也是奠基於此，同樣可為影視產業創造利潤做出貢獻，如日本《關原之戰》與韓國《鳴梁：怒海交鋒》都刷新票房紀錄，台灣史詩電影同樣大有可為，在發展上個人淺見如下：
其一，高娛樂性的史詩電影
2008年是國片復興年，《海角七號》首先形成浪潮，《一八九五》等繼起直追，也顯示出台灣這塊土地的生命力，是有故事的！如戰爭本身就是電影非常好的題材，無論是謀略、戰場、人性等議題都發人深省，但史詩電影有時並不討喜的原因在於常常流於「家國大義」，使部分觀眾興趣缺缺，但這明顯與史詩電影志在讓廣大群眾反思「我們是誰？」「我們要走向怎樣的未來？」的深意不合。因此在情節安排上，應避免過度教條化的運用，在不變動史實的前提下，增添幽默風趣卻非低級趣味的橋段，甚至以「穿越劇」的形式表現另闢蹊徑也行。
其二，高度「戲說」的史詩電影
的確，台灣的歷史並無如同日本戰國時代或蒙古西征那般風起雲湧，但只要加添創意，仍能有一番作為，如韓國賣座電影《雙面君王》與戲劇《大長今》都是從韓國史書內寥寥數字，由劇作家天馬行空幻化出轟動亞洲的精采作品，進而讓國際認識該國。台灣信史雖短，卻也有相當多可發揮的空間，未必一定要拘泥於完整呈現史實，如《賽德克·巴萊》正統演繹歷史路線是正途，但從歷史中擷取名不見經傳人物「小題大作」，走偏鋒也極具創意，只要不違背「歷史之壁」，無傷大雅即可。
其三，高質量面向廣的史詩電影
除質量精緻外，取材方面更須循序漸進地囊括台灣歷史，層層遞進，涵蓋面向既廣且深，最好能挖掘出台灣鮮為人知的歷史。個人很想看的三套劇本，第一是《基隆五十年》，講述大航海時代的荷蘭、西班牙爭奪基隆，以平埔族為出發點描繪，可請最近在台當紅國外名模為女主角，發生跨國的愛戀；其次是《東寧王國》，明鄭三代帝王劇路線，有大時代的滄桑，甚至走「宮鬥」也成；最後是《二戰下的台灣》：台灣義勇隊VS.高砂義勇隊，闡述戰爭下的悲歡離合。期待在不久的將來，也能見到媲美《一八九五》與《賽德克·巴萊》的史詩大作，除陶醉在台灣影視娛樂的軟實力上，更加深對這塊土地的感情！
作者介紹｜紹沖
2009年已投資緬甸東枝地區，2016年加碼投資緬甸。曾赴緬甸仰光、奈比多（首都）、蒲甘、東枝實地考察基礎建設、房地產等。刻正學習緬文。
本圖／文經授權轉載自想想論壇（原標題：從《一八九五》到《賽德克·巴萊》——台灣的史詩電影）
責任編輯／陳秉弘
