時間轉回10年前，2010年的1月，那天夜裡風冷月圓，台東某處路邊荒地上，一群人來回走動、打量，討論這裡如何、那邊可以做什麼，這群人裡包含歌手胡德夫、巴奈，他們心底有個共同的願望，好想回家唱歌。
曾經在民歌時代，台東有好幾間民歌餐廳，然而隨著風潮退去，最後一間「蝙蝠洞」在1999年歇業，至此台東便沒有非官方的音樂場地，往後幾年間，王宏恩、舒米恩、陳建年、紀曉君……一個個來自台東的原民音樂人，金曲嗓音儘管響徹樂壇，回到故鄉卻難尋舞台。
八八風災意外成契機 鐵花村留下許多未被發現的好聲音
直到2009年時，八八風災重創東台灣，當時，台灣好基金會在援助嘉蘭部落的過程中，與台東結下緣分，也接觸了巴奈、胡德夫，董事長柯文昌受到他們的熱情感召，於是由基金會標下觀光局東部光點計畫，在隔年進駐舊台鐵倉庫旁的這片荒地，2010年7月31日，鐵花村音樂聚落開始試營運。
綻放在東台灣的這蕊花朵，小小場地僅能容納200、300人，卻成為串起廣袤山海的平台，Madzka、Boxing等樂團還未聲名鵲起時，便曾在此表演，而如伍佰、蘇打綠、盧廣仲、安溥等歌手，也紛紛來此開唱，在迎來10周年紀念的此刻，鐵花村儼然成為台灣樂壇中，一個獨特又飽滿的所在。
揮拳打不到人 「這裡那麼快樂，我要對抗什麼？」
要建立這樣的音樂場景，音樂總監的重要自然不在話下。鐵花村音樂總監鄭捷任是唱片老將，20年前便在角頭音樂操刀胡德夫、紀曉君等原民歌手專輯，2010年鐵花村開村，他也一齊來到台東，回憶最初對的期待，他卻苦笑說：「想像太多了。」
早年混慣了台北的地下社會、女巫店等氛圍衝撞又叛逆的Live House，鄭捷任坦言，當初他期望這裡能橫跨各種音樂元素，然而台東並沒有台北那樣的人口、藝文消費習慣，「這裡5分之3，甚至5分之4都是遊客，可能本來不聽Live House，就單純來觀光，手上還拿著紀念品，沒有都市那種會專程去聽某個樂團，或某類型音樂的人。」
除了自己的期待外，鄭捷任也發現，鐵花村做為東部期盼已久的音樂空間，本身就要承載許多文化、族群元素，這些傳統元素，跟台北另類的音樂元素，其實彼此衝突，「不是說不好，只是這種場合玩不起這種實驗。」
他舉例，鐵花村曾嘗試舉辦噪音音樂演岀，台上玩得很開心，但台下沒太多反應，兩者之間並沒有對話，「所以我會區隔一下，有些太實驗性的音樂就不要，不是我不喜歡，只是特別跑來這裡，對他們來說也很累。」
說著他又舉例，濁水溪公社、Tizzy Bac，這些樂團在都市演出時要嘛衝撞、要嘛很酷，總是用音樂扣連社會議題，但他們來到鐵花村，反而那個的模樣都不見了，「有些東西在這裡很難成立，有種揮拳打不到人的感覺。」
