思啊想啊枝 日頭 出來啊 滿天紅
噯唷 枋寮那過去仔伊嘟是楓港 噯唷喂
希望啊 哥仔相痛疼 噯唷喂
噯唷 痛疼啊小妹仔做工人 噯唷喂
60年前，陳達以一把月琴，淺撥低吟，唱出恆春半島的風土人情和庶民故事，那源自土地與庶民生活記憶的民謠，素樸簡單，卻最是動人心弦。他的吟唱身影、歌中訴說的故事，乘著落山風蕭颯入人間，與當時甫萌芽的鄉土意識結合，幾乎唱響了一整個文化界的鄉土世代。
好久，沒有被這樣素樸，又具滲透力和生命力的民謠感動了。
最近看了兩場表演藝術節目，一南一北，一劇一舞，一是恆春歌謠音樂劇場《半島風聲相放伴》，一是關渡藝術節，北藝大舞蹈系主任張曉雄的舞蹈創作《一蓑煙雨》，兩部作品，恰巧都以民謠為基底，前者以一整年時間深入恆春，與古調耆老採集了恆春古調，由南台灣這些年培養出的專業劇場及音樂工作者發展成音樂劇場，後者從源自廣東地方的地水南音發想，將傳統南音與現代肢體在舞台上結合，創作出跨越時代與個人流離戰亂，如史詩般，唯美而深沈的舞蹈作品。
隔了整整一個世代，不管是來自島之南境的古滿州，還是黑水溝之西、先民跨海來台前夕的廣東一隅，那民間歌謠，終於在文化界的努力之下，再滋養出跨界與新的文化創作，讓我們得以嗅到那久違的泥土芳香，再次感動於人世間的世事流轉！
《半島風聲相放伴》
時序入秋，由大武山吹拂而下的落山風揚起，恆春古調便乘著風飛翔。恆春無地不民謠。
民謠，是恆春極為重要的產物，因應了土地、氣候、語言腔調、風俗習慣，在常民生活中演化並出現。它的特別，來自於恆春是台灣最南境的狹長半島，它在大武山山腳，它三面面海，還是三面不同領域、不同民情、不同生存挑戰的海。山風、海風輪番澆灌著，恆春的土地並不富饒甚至貧瘠，務農的人們勤奮，但多數貧而無語問蒼天。
它的族群豐富、文化多元，原住民有排灣、阿美、卑南及平埔族，並有從半島北方或直接自唐山召募來的泉、漳、客家移民。如此豐富的文化基底，融在一個生活裡，在農務欠收沒得忙的閒暇片刻，一片榕樹樹蔭，幾張椅子，一把月琴，一開口，說唸吟唱，便吟吟哦哦，唱出融合閩、客、原住民族的特殊「氣口」，道出恆春人內心一點點的委屈，一點點的歡欣，和一點點的滄桑。
《半島風聲相放伴》很會說故事。編劇選擇從女性出發，而且是三個世代女性的真情對話。不同世代的女性分享著她們的生命歡喜與悲傷。
半島冊店的書店兼雜貨店廣場，是月琴阿嫲們在農忙家忙之餘，習琴唱歌互相關心的地方，老闆娘yuki熱心庄頭大小事，招呼姊妹們相照顧，年輕一輩的女主角「阿春」與「阿滿」，名字是正是兩人故鄉「恆春」與「滿州」的地理名詞，一開場，兩人連珠砲似地台語「四句連」，比比恆春和滿州何地的青草茶正港好喝，點出恆春和滿州兩地自古以來的爭勝比美，面臨失傳的台語四句連，生活趣味、巧妙機鋒，令人莞爾。而再普通不過的「春」、「滿」女兒名，也有福佬語的「剩」和「女兒已滿」的諧音眨意，戲鬧笑語中，呈現女性承受的時代壓力跟委屈。
