(一) 前言
台灣從1930年代便有興建美術館之議，但直到1983年台北市立美術館成立才付諸實踐，但面臨目標不清、展館市場定位不明、以及人才不濟，未能有效說出展館品牌訴求，如同私人企業般的目標願景以生成行政效率。而隨著1988國美館成立，以及1994年高美館成立，國內北中南三大美術館分工體系逐漸形成，國內藝術文化運作分工機制及行政願景明確化，台灣也完成第一波美術館風潮，美術館也引領台灣藝文走向專業化與願景性。2010年5都成立，拉起新的一波美術館風潮，而此時期台灣硬體經濟(傳統產業)也面臨市場飽和和成本過高於是走向「高附加價值」的文化創意產業，而2010年也正是智慧型手機出版的第1年，台灣由於2000年網路硬體建設的堅實基礎，2010年與國際網絡接軌走向「電商時代」，文化政策也隨著太陽花事件成為政治化的白手套，由「拚建設時代轉向拚文化時代」幕簾拉開，台灣的第二波美術館風潮的信念更加鞏固。
(二) 美術館時代
早在1976年起，《雄獅美術》雜誌即在社論中呼籲成立現代美術館。1978年台灣開始十二大建設，首度將文化建設列為一環。其中將文化以地方化做為目標，在各地興建「地方文化館」以一鄉一鎮即有一館為目標。將文化由中央手裡回歸地方自治。1981年文建會成立更有心建設台灣文化，而雖未有具體化的手法，但在台灣人賢慧之下台灣文化多元包容大量發展，雖無具體願景，可以見識到台灣「多音共存」的現象。美術館的設立如雨後春筍，一方面也解決展館不足的問題；另一方面也解決威權「單音式」的集體主義，走向「多音式」社會模式。
1. 北美館
本館肩負推動臺灣現當代藝術的保存、研究、發展與普及之使命，掌握全球趨勢、建立多元交流管道，提升普羅大眾對現當代藝術的認知與參與，促使臺灣現當代藝術發展臻至蓬勃，全民藝術涵養更加豐沛，以期形成具有美感修為及文化思辨力的當代社會。
2. 國美館
(1) 刻畫台灣美術脈絡
(2) 珍藏守護台灣藝術
(3) 累積分享藝術知識
(4) 推動數位藝術
3. 高美館
(1) 以南島性格為立館定位
(2) 邁向新型態美術館
(3) 營造獨特空間氛圍的藝術文化生活圈
(三) 第二波台灣美術館風潮之現象和成因
2010年五都升格，新北、台南等開始著手興辦地方美術館，且皆於2019年完工。這兩座美術館皆以建築風格聞名，希望透過建築的在地性詮釋地方風情，如台南美術館建築在在地人眼中詮釋到味，見證台南市為一個多元包容、心胸開放的古都，呈現台南人光明一面，建築位置也相當恰到好處，位於美食區和舊行政區之間，作為台南人日常通行之處。建築呈現多面切割以及反光折射、透光性佳，在文化詮釋上和在地民意上皆符合，地方人的特質，台南的「感性兼具知性」的特質；以及台南人「固定性和彈性交融」的特質。以在地開放的心胸走向國際化。在展覽設計行銷上也相當循序漸進、穩朝穩打、有規劃性。最重要的是將城市是為社區的營建之天下大同的普世價值、民主自由、多元包容，呈現到味。美術館走出威權成為社區城市居民的「同伴」。以台南市立美術館為淬鍊和見證，證明台灣文化民主之公民化相當成熟。
