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發刊詞
這是一本布袋戲愛好者的同人誌，也是一本關注布袋戲藝術及產業發展的刊物，更是一個志在與華人大眾文藝創作者提攜共進的平台。
我們希望，通過這認真、集中而遲來的研討，可以幫助布袋戲在今後的世界上演得更好，也幫助大家扭轉「華人不尊重專業」、「台灣不重視評論」、「學術研究脫離實際」之類的常見抱怨。這些埋怨，雖然有講到實況，但是於事無補，更幫不了那其實為數不少的、秉持著專業精神、精益求精的人。要怎麼樣才能幫到那些人？就是我們自己來做這樣的事，自己來做這樣的人。
廣義的金光布袋戲，發端於1950年代末，初名為源自少林武功的「金剛戲」，繼「劍俠戲」的流行而起，在武俠故事的基礎上，發展出了不斷製造懸念與高潮的連續劇形式，又因為注重舞台聲光效果，常有「金光閃閃、瑞氣千條」之類的口白，而被報章訛傳為諧音的「金光戲」[1]。乍看之下，「金光」似乎比「金剛」來得直觀且氣派，但它卻是在不明就裡的媒體報導下所產生的名詞，所以也有一部份內行道友、行內藝師對此名懷有牴觸心理。這反映了過去台灣主流社會對民俗文藝的不夠尊重。
1970年代，黃俊雄領銜主演的電視布袋戲《雲州大儒俠史豔文》在台灣掀起空前的收視熱潮，也就有不少人將其視為「金光戲」的代表。至80、90年代，霹靂、天宇相繼為電視布袋戲開拓出新的表演手法、經營模式與劇情系列，亦可劃在廣義的「金光戲」之列，以區別於傳統的布袋戲；寶刀未老的黃俊雄，也將「金光」一名取回，用於1994年《新雲州大儒俠》完結後的新系列，也就是現今狹義上的「金光布袋戲」。這反映了大眾藝術家的大而化之。
在新時代繼續前行的金光，至2003年《鷹燕龍虎榜》漸由黃俊雄幼子黃立綱接棒，在與經營困境搏鬥數年後，於2009年《黑白龍狼傳》重新開機，開出了新的氣象，再蓄積能量至2012年《決戰時刻》以精心製作而廣受好評，續作乃穩步搬演至今。現在，我們可以將《黑白龍狼傳》之前的劇集稱為「舊金光」，之後的稱為「新金光」。
台灣影視產業，在網路普及以後愈發寥落，政策遲遲不見進化，市場表現敗於跨國資本，人材培育也愈見斷層；有心人徒呼負負，絕大多數從業者、創作者亦只得勉力撐持。但就在這樣惡劣的局面中，霹靂由戲棚、電視台發展成了具備完整產業鍊的「霹靂國際多媒體」，如今還與日本動漫遊戲界著名劇作家虛淵玄合作了《東離劍遊紀》，為布袋戲的揚威國際再創新猷；繼承了史豔文、藏鏡人、黑白郎君等著名舊角的金光，亦在角色深度、劇情內涵與核心的操偶、拍攝技法上尋求突破，以至誠的心力，得到了一批批忠實觀眾。這正是我們產官學界和廣大觀眾所盼望的榜樣。
