《婚姻故事》以溫柔口吻、深入人心的鏡頭語言，檢視一段婚姻的裂痕，在法律的無情傾訴下，露出張牙舞爪的可恨面容，然而在雙方看不到的地方，卻讓我們理解這段感情如何相愛、衝突，最後理解婚姻背後的真諦。 自編自導的Noah Baumbach，自小到大都曾歷經過離婚階段，《婚姻故事》也成了他一直想寫的故事。他大量訪問婚姻訴訟案件相關人員，融合自身經歷，完成一部細膩、真實又心碎的離婚電影。
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深入蒐集婚姻故事，從法律案件完整面貌
「對我來說，平等地刻畫雙方非常重要，那是唯一我想呈現的電影版本。」 ——《婚姻故事》編導 Noah Baumbach
對於編導Noah Baumbach，家庭劇一直是他筆耕不輟的題材，從2005年《親情難捨》以青少年角度切入夫妻離異的家庭關係，及2017年《邁耶維茨家的故事》改以中年兒子看待疏離的親情互動，直至今年則換從自身經驗出發，細膩刻畫相愛的夫妻，因妥協而怨懟、爭執，最終放下彼此，乃至和解的過程。 「大部分的離婚總有一些共通點，歷經相似的情感上煎熬——沒有人能從容以對。」Baumbach坦言，他做了大量田野調查，實際訪談婚姻訴訟律師、法官、調解員等，從他們的案件與觀點上，豐富故事不同面向的價值觀：「離婚會使某些人成長很多；唯有實際走過，才能曉得婚姻背後的含義。」
Baumbach說明他的靈感來自於離婚電影《克拉瑪對克拉瑪》（1979）、《月落婦人心》（1982）等，但Ingmar Bergman（英格瑪柏格曼）的《假面》，才真正影響他的空間設計與構圖巧思。他與攝影指導Robbie Ryan不斷研究Bergman電影，如何在特寫下，呈現多人物觀點的敘事鏡頭語言。
「在某些場景中，律師成為具諷刺性的表演者；（主角Nicole和Charlie ）在某種形式上失去聲音，因為律師奪走他們的聲音，歪曲本意。」Baumbach表示，「他們幾乎像寶寶剛學說話般，彷彿沒有自己的意識，也使得他們更加脆弱，處境變得更動盪不安。」
剪輯權衡雙方觀點，特寫鏡頭捕捉激昂情緒
「角色的能量才是決定攝影構圖的因素。」 ——《婚姻故事》攝影指導 Robbie Ryan
在平凡的故事下，呈現大量對白，對於剪輯師Jennifer Lame而言，除了權衡雙方觀點的表現份量，同時也要確保角色的成長變化站得住腳，「Charlie的問題很明顯，因此讓他成為小人很容易。Nicole有點微妙，她被動、讓人為她做事卻又不確定自己要什麼。」Lame解釋：「Nicole的律師Nora出色地完成她的工作，從而使故事更加生動。」 當Charlie、Nicole失去和平分手的初衷，兩人在Charlie新租的洛杉磯公寓，試圖找出和解方式，卻迎來激烈衝突，導演Noah Baumbach引用《最後一場電影》（1971）的一場戲：Jeff Bridges與Timothy Bottoms扮演的角色陷入爭執。
