作為一種演藝事業，歌手，通常都和明星畫上了等號，籠罩在耀眼光環之下，氣勢逼人不可一世；但歌曲，尤其搖滾樂，作為一種表訴自我思考與生命、傳達心聲與人性的媒介，卻也有像瑞奇‧李‧瓊斯（Rickie Lee Jones）這樣的女歌手，把來自底層生活的困頓與坎坷，透過敏銳的思緒和創作力化為訴說生命故事的歌曲，讓搖滾樂跳脫膜拜與娛樂效果，真正能唱出所有人的生命。
瑞奇‧李‧瓊斯1954年11月8日生於芝加哥；祖母是個舞者兼音樂家，父親也遺傳了歌唱與演奏樂器的才華，但從二次世界大戰退伍後只能以當侍應為生。五歲時，舉家搬到亞歷桑納，十歲時又遷往華盛頓州，但父親在此遺棄了她們一家；十四歲左右，她決定離家出走，前往德州尋找父親；這樣的旅程對一個青少女來說，艱辛困頓自不用說，因此她此時就開始酗酒，沿西海岸一路漂泊流浪，在十八歲時，才終於落腳洛杉磯定居下來。
一開始，她靠著在酒吧、咖啡廳等地演唱維生，漸漸小有名氣，認識許多音樂圈中人，也被引薦給A&M唱片公司，更結識了搖滾傳奇湯姆‧威茲（Tom Waits），與他墜入愛河；在眾多友人的協助下，她在1978年推出了一張有四首歌的試聽帶，吸引了華納唱片公司的製作人Lenny Waronker注意。
1979年，同名專輯《Rickie Lee Jones》推出，隨即大獲好評，輕爵士風格的主打歌〈Chuck E.'s In Love〉一舉在告示牌排行榜登上第四名的佳績，另一首單曲〈Young Blood〉也晉入告示牌第四十名。一個初出茅廬的女歌手，就能有如此佳績，除了她豐沛的創作能量與才華，更令人感動的是出身庶民、經歷過底層社會生活的這個年輕女孩，以毫不矯揉做作的方式，把自己的情感、希望、夢想、追求、哀傷、痛苦描述了出來，沒有大江大海、沒有為賦新詞強說愁，而是以一個貌不驚人的鄰家女孩樣貌，唱出大多數人的心聲。她那多變的演唱方式，有著爵士風的隨性即興，也有民謠的淺斟低吟，也有流行的動感流暢，這使她在1979年便榮獲葛萊美最佳新進藝人獎，迅速打響名聲。
突如其來的名聲並沒有讓瑞奇‧李‧瓊斯喪失創作動力；此時她歷經與湯姆‧威茲的關係結束，把情感上的悲傷化為更深刻的創作力，搬到紐約全心創作，在1981年推出第二張專輯《Pirates》；這張專輯以簡約的鋼琴伴奏為主，歌曲更顯深沈、感情更為抑鬱；其中的 〈A Lucky Guy〉、〈We Belong Together〉也反映出她和湯姆‧威茲之間的感情關係，歌曲也更觸及人生的變化、終結等更為深邃的主題，也更顯出整張專輯的一致性。
