「妳要多笑一點，妳如果不笑，看起來很兇（閩南語：壞面秋）…像妳上次賣那個競選小物，一副很緊張，怕賣不掉的樣子…放輕鬆啦，要笑。」
「你也很少笑啊。」（閩南語：你也沒多好面秋）
「我在家，又不是去拜票，幹嘛一直笑？」
「好啦，以後你如果有看到我上電視，有什麼地方要注意的，你也可以跟我說。」
然後這時爸爸沒有再說話，而是默默地倒好一杯茶，遞給文方。這一遞，父女和解的千言萬語，盡在心頭，不需言表。這一場戲的對白不僅非常「合理」，也因為合理，所以動人。翁家父女之間，有尋常可見的親子溝通障礙，也有特定個性和身分（政治人物）的作用，所以那個結很難解；但如果要解，也不一定非得驚天動地，挖心掏肺，而是通過一些仍然是這樣的角色會講的話來完成。當觀眾覺得很自然，編劇想要傳達的感情，想要推動的故事進展，就會成功。
另外一個跟「自然」有關的條件是敘事風格。其實，所謂的自然並不是很日常就一定自然。日常的自然只是自然的其中一種形式，重點在於敘事風格。因為《人選之人》選擇了日常寫實的風格，如果能夠在對白方面也做到這一點，那就是構成這個風格得以成功的必備條件。另一方面，當然也會有選擇其他風格的作品，那麼這個作品的對白就不一定非得寫得那麼日常，但同樣可以成功傳達編導的意念。舉個典型的例子，王家衛的電影中，有時候出現台詞根本就是文藝作家才寫得出來的東西，不大可能是一般人講得出口的。
一九六〇年四月十六號下午三點之前的一分鐘你和我在一起，因為你我會記住這一分鐘。從現在開始我們就是一分鐘的朋友，這是事實，你改變不了，因為已經過去了。
這段出現在《阿飛正傳》一開場，由阿飛（張國榮飾）對蘇麗珍（張曼玉飾）講的話，已經是王家衛電影的經典對白之一。坦白說這絕不大會是一般人互動時講的話，但是因為搭配王家衛電影特殊的風格節奏以及講故事方式，觀眾反而覺得很「自然」，這個自然就不是日常的自然，而是跟風格很搭的自然。
《人選之人》真的有這麼厲害嗎？
話說回來，把對白寫得自然，把敘事做得流暢，本來應是影劇作品的基本。但現在大家因為這一點把《人選之人》捧得老高，坦白說有些荒謬。但是從另外一個角度來說，正是因為晚近台劇要做到這一點竟然變得非常困難而且少見，所以我會肯定《人選之人》真的非常不簡單──也希望從此之後在台劇裡這一點都變得簡單些。不過，如果我們只看到這一點，也可能讓我們因此忽略了它可能有的其他優點，以及缺點。
