用片片紙張堆疊出栩栩如生的作品，摺紙藝術家鍾凱翔，在看似擬真的外表下，傳遞對環境、保育等議題深刻的反思與關注。
「天啊你居然有普羅米修斯的章魚怪！」我看著書櫃上的大章魚纏著光頭巨人模型，這經典的一幕，對著我的訪者發出讚嘆。
「對啊那超酷！我很愛那部電影，而且《異形：聖約》我也超喜歡！」回應我的是摺紙達人鍾凱翔，多年前在媒體報導上各位應該看過這位「紙箱鋼鐵人」的創作者，此時我正坐在他位於東海大學附近的工作室，旁邊就立著「鋼鐵人」作品本尊，環繞著我們的是數以千計的「變形金剛」、「異形」、「終極戰士」、「恐龍」玩具，進門還有一隻紙箱做的異形「抱面體」...我敢說這是我待過最酷的專訪場所！
「我最喜歡的還是終極戰士，他們背後有非常深的文化，包括語言、文字、圖騰、符號、還有祭祀儀式跟建築，是個非常完整的『種族』，這種有蘊涵文化的東西真的吸引我，相較起來，異形就是見人就開膛破肚的生物！」凱翔談論起公仔帶給他的意義，總能看到更深的本質，甚至是文化；而他近期的作品相較起多年前的鋼鐵人，現在想傳遞的訊息也更多、更深遠。
鍾凱翔，你不是工匠，是藝術家
「其實我大二前沒有自己的作品風格，我一直都是做很寫實的動物、昆蟲，有天我拿著自己的《沒有表情的麻雀》給老師評鑑，他一句話點醒了我。」當時老師跟凱翔說「麻雀」非常寫實，但如果把標本跟這件作品放一起，路過的人會說：「喔，有兩隻麻雀！」而不會說：「噢！我知道這隻是鍾凱翔做的。」被點出沒有個人風格、辨識度極低，令凱翔感到震驚，把東西做得極像固然厲害，但這是「工匠」而不是「藝術」。
說著說著，凱翔拿出他從幼稚園就開始畫的繪本手稿，裡面收藏各式各樣的動物圖片，從小就喜歡寫實的東西，國小一路創作到大一，發現自己的作品都是在追求真實形象，但老師的一席話點醒了他：「這沒有分什麼對錯，只是突然有一個很不同的觀念進來我的腦袋，我瞬間被 Shock 到了！」
大二那年暑假，在家裡感到無聊的他，隨手拿起牆角的紙箱切成碎片，拿起來捏一捏，再把形狀一片一片從頭黏到尾，最終變成一隻馬；那就是鍾凱翔「肌肉」系列的第一件作品：「鍾凱翔的風格，好像就是這樣子了吧！」不像「麻雀」追求每一片羽毛都要寫實無比，只是很純粹的線條與明確的輪廓，遠看一樣擬真到一眼就能認出這是隻馬，近看又能直接欣賞更直接、細緻的肌肉張力，就這樣，從大三開始凱翔的作品風格就確立下來了。
