在春畫和「正常」浮世繪之間，現代學界勤於築起的阻礙已經漸漸土崩瓦解。所有的浮世藝術品都是淫蕩的，而一旦性交的緊張感（受挫、懸疑或完事的滿足）消除，整個流派就變得虛弱無力。知名人物的肖像激勵了人們嘗試與他或她本人接觸，而未具名的美女則以更容易擴散的方式，激發人們的慾火。春畫和較不露骨的作品被使用的方式可能是相同的。基於以上原因，一七九○年代政府鎮壓期間，所有真人畫像都受到禁止：描繪真人還是允許的，但不得在版畫上註明人名。這足以切斷圖畫和模特兒之間的聯繫，並藉此削弱了用圖畫宣傳該人物作為性商品的能力，畢竟肖像畫和人物外貌之間的關聯仍然相當鬆散；能連名帶畫示人的只有普通美人。狡猾的出版商便採用圖畫字謎來解決這個問題，因此花合的畫，可能就會放一朵櫻花和雷電來代表，或者在櫻花和扇子旁邊畫出高貴的花荻（那段時期最昂貴的妓女）。普通的「美人畫」則不受禁令的影響，因為它們像露骨的春畫一樣，畫中主角幾乎不會是知名人物。
然而，春畫和浮世繪「正常」圖畫之間的變遷，並不僅僅是所有者（錯誤）使用「正常」圖畫所造成的結果，藝術家本身也鼓勵這種變遷。由鈴木春信所繪的一幅版畫就包含這兩種形式：一位俊美的男人和女人在白雪皚皚的柳樹下徘徊（圖6）。
一七六五年（彩色版畫發明的年代）至一七七○年，鈴木春信去世之間。這幅圖像被稱為「相合傘」，或被稱為「雪中的烏鴉和白鷺」（衣服的黑白兩色），後人為這兩人下的標題都凸顯了畫的高雅。女人的長衣袖和未拔的眉毛說明她未婚，而飾帶繫在背後則說明她是資產階級，不是賣淫女子。男人穿著時尚，上身披烏黑大衣，下襬則是華麗和服（事實上很少人穿這麼好的衣服）。男人孜孜矻矻追求財富，女人則是他的理想良人伴侶。共撐一把雨傘是公認的平等愛情象徵，這和女人通常走在男人後面的情況不同。這個圖像並不代表江戶市民的真實生活。現代的閱覽者不太有興趣推測這對夫婦的情感基礎，或是從社交角度來探討他們的親密關係如何獲得緩解。不過，這張圖後來竟也出了情色版本（圖7）。
畫中我們可以看到，柳樹的後面是籬笆，女人靠在籬笆上，撩起裙子讓男人插入。雨傘被丟在一旁，兩人笨拙的動作讓木鞋從女人腳上滑落，旁邊加上一則不怎麼高尚的對話：「我靠在這棵樹的彎曲處做我想做的事情，可以嗎？」「無需再問。」這則創意改編畫沒有署名，可能出自鈴木春信本人之手，但也可能出自礒田湖龍齋。這兩位藝術家是同事，甚至是朋友（雖然礒田湖龍齋出身武士家族，而鈴木春信則是普通老百姓），所以這幅畫並不是故意挖苦對方。礒田湖龍齋不會貶低或侮辱鈴木春信的形象，而是以原畫所具有的浮世繪特色為基礎，提供了合乎邏輯且令人滿意的第二版本。更何況，看完原畫觀眾無論如何都會想到那件事的。
