對於印刷廠，大家的印象都停留在數位輸出中心，或是傳統的印刷工廠。你可知道，在歐美，有一種印刷技術叫作Risograph，價格位在數位輸出與開版印刷之間。帶有獨特味道的印刷呈現方式，於國外設計圈蔚為流行。兩位年輕的設計師劉昱賢與盧奕樺不落人後，決定成立自己的工作室「O.OO （讀音O dot OO）」，將Risograph帶入台灣。
作為平面設計師的前期大學就讀設計相關科系的兩人，從在學時期開始接案，前後累積4年左右的承案經驗。以學生身分接案得面對很多挑戰，劉昱賢說：「那時候的專業度也還不成熟，無法拿捏為何有些作品，做出來以後會被客戶否決掉。」而盧奕樺則說，剛開始比較不知道如何跟客戶溝通，「可能是因為每個人的生活經驗不一樣，雖然開會的時候好像達成共識，但事實上各人心中都還是有自己的想像。學生接案，比較困難的就是要學習如何跟客戶討論，常一不小心就變成全由客戶主導。」
多數設計師的理想，是有一天不為客戶而是為自己設計，他們也不例外。而要達成這個目標，兩人認為必須要具備獨立生產能力，甚至擁有自創品牌。盧奕樺說，「看到身邊很多有才華、有想法的友人，經濟預算上不見得有能力自己產出，卻也靠參加比賽，讓品牌得到曝光。」懷抱著願景的他們，不斷地尋求提升自己的機會，只希望能早日迎來這一天。
堅持下帶來的意外驚喜
出於這樣的堅持與理想，儘管預算再緊，兩人都會留一點時間跟資金出國走走，除了增加眼界，也希望透過文化衝擊幫自己充電。行至日本和香港時，發現常會看到某款具有明顯網點風格的印刷品，「身為設計師當然感到非常好奇，但一開始都還以為可能是最初在作設計的時候，特意帶入的網點效果」，盧奕樺笑說。去年初在香港的博物館，他們購入一組帶有此種風格的明信片，覺得漂亮但也就只是收藏起來。某日在無意中翻開明信片的背面，才發現背後註明印刷方式，寫著之前沒聽聞過的Risograph，後來一上網google，兩人的探索之路於焉展開。
一腳踩進印刷世界
兩人常漫無邊際的聊著天，聊生活、也聊未來。盧奕樺說2014年4、5月的時候，想投入Risograph的想法慢慢成形，但因為擔心不知道市場是否存在，沒有勇氣踏入，一次和劉昱賢提起心中的念頭，才終於下定決心：「雖然有想過就當作砸一筆錢來圓自己的夢，但那筆錢的金額畢竟不小，後來他（劉昱賢）鼓勵我，『就放手去作，設備都添購以後，就算最後作不起來，也可以用來產出自己的作品。』」計畫確定後兩人開始籌備，一直到2014年9月，工作室O.OO開始營運。
