伊丹導演在他自己成立的製作公司，持續製作全額自籌資金的電影。其中也不乏票房失敗之作。對於山崎導演來說，如果在拍攝現場過於堅持自己的意見，會增加製作費，而如果電影不賣座，會讓電影公司蒙受損失。因此，他認為，應該在自己的喜好和觀眾需求之間找到平衡，減少可以節省的預算，同時致力於呈現最終會超出預期的作品。
「雖然受到伊丹導演的影響，但是山崎導演也找到了自己認為正確的方向，那就是與電影公司和白組的工作人員等各方合作，共同創造出賣座的作品。」
「東寶應該對現場提出了各種要求，但山崎導演在預算、劇本等各方面都以合理的方式進行調整下，致力讓影像表現達到最好。是一位具有優秀平衡感的導演，既能靈活應對，又能拍出巨作，對電影公司來說是非常珍貴的存在。」
是否會出現新生代的「山崎導演」？
公野教授認為，整體環境正在培育著「山崎型」的新創作者。也就是說，這類導演具有優秀的「協調能力」和平衡感，能夠巧妙地滿足資方（電影公司、贊助商）的需求，同時充分發揮自己的創意。
「（圓谷製作公司製作的電視劇）《超人力霸王布雷薩》的田口清隆導演（44歲）就是其中一個例子。超人力霸王系列作品有許多需要符合周邊玩具行銷的條件。此外，這是一個鎖定兒童族群的節目，因此在表現上有各種規範。在這樣的限制下，他依然能夠創作出有趣的作品。」
然而，與年輕時的山崎導演那樣對於電影製作抱持著夢想和熱情的年輕人有所減少。
「多數人喜歡看VFX電影，但不想從事製作。影像製作需要有一個團隊，與5、60人到300人一起合作。無法優先考量自己，而且需要不斷地進行溝通，通常被覺得是很麻煩的工作。這次山崎團隊的成就，對年輕一輩來說，應該會是一個很正向的激勵。」
山崎導演的未來動向與哥吉拉的續集
VFX評論家田村先生指出：「儘管《哥吉拉-1.0》在美國大受歡迎，但其票房收入仍遠不及今年春天上映的《哥吉拉與金剛：新帝國》。從一開始，兩者在上映影院的數量和廣告宣傳費上就有顯著差異。」
最近，有報導指出山崎導演與美國大型經紀公司CAA（創新藝人經紀公司）簽約。未來有可能在美國拍攝電影，但田村先生認為，山崎導演不會完全離開白組。
「自從電影《打機王》以來，我一直關注著山崎導演的作品，並數度採訪他。我感覺到他始終藉由自己的電影製作，致力於提升白組的技術水準。相較於在好萊塢拍大作，山崎導演要躍上世界舞台，透過Netflix、Amazon Prime、Apple TV等平台進行全球發行更有可能成功。當然，屆時白組也會參與其中。」
山崎導演曾經說過，他想創作出像《風之谷》那樣「從世界觀開始構築的奇幻作品」（節錄自書籍《白組讀本》）。雖然很期待看到那樣宏大的山崎世界，目前更令人在意的是《哥吉拉-1.0》的續集。
「我認為山崎導演會拍續集。若真如此，故事的時代背景可能會設定在《-1.0》故事結束後的1947年到初代哥吉拉登場的1954年之間。山崎版本的哥吉拉是因為1946年美國的『核實驗』而發生巨大變異，這指的是核彈試爆。初代哥吉拉則是在1954年3月的世界首度氫彈實驗中發生巨大變異。續集將如何讓哥吉拉復活，是否會與初代哥吉拉的故事做連結，還是會出現其他怪獸？標題又會怎麼定？光想就饒富趣味。」
本文獲授權轉載自nippon.com，未經同意不得轉載。原標題：從山崎貴導演的電影《哥吉拉-1.0》與影像製作公司「白組」觀察日本視覺效果與內容製作的現狀
撰文/板倉君枝ITAKURA Kimie，曾供職於出版社、報社，現為nippon.com編輯部在職作者和編輯。
責任編輯/周岐原
