不過，同樣的，我也認為「不好笑」這個理由可能太過簡單。因為你覺得不好笑的東西，也許別人覺得好笑，不能說自己的笑點就代表所有人的笑點。我這樣說，是有證據的。除了社群平台上確實看到有人覺得還滿好笑的之外，我那唸高中的女兒，還有她相近年紀的朋友，確實覺得有好笑的地方，而且是我親眼看到。換句話說，或許《正港分局》設計的笑點，是為特定的觀眾服務的，只是你不屬於那一群觀眾；也或許，儘管不是所有笑點都成功，但還是有部分好笑。總之，我認為不需要一竿子打翻，論定《正港分局》「一點都不好笑」；這裡面還有些細節值得追究。
我當初是滿肯定《鬼家人》的表現的，事實上，那時也是我女兒（那時還是國中生）告訴我，《鬼家人》在國中生觀眾群有多受歡迎，我才被說服去看的。看完之後，也真心認為《鬼家人》的製作和主創團隊，確實是當前台灣在商業類型電影操作上最成功的一群人。這也是為什麼我對《正港分局》有很高的期待，相信很多喜歡這部電影的觀眾也一樣。所以，不管看了之後的感受是好看或是不好看，我都覺得需要很認真仔細地分析一下，不能只是給個簡單的答案，因為這對台劇的發展很重要。
喜劇不好笑還能叫做喜劇嗎？
我們就先從「不好笑」這一點開始討論。
寫過好幾本喜劇編劇技巧專書的好萊塢編劇史提夫. 卡普蘭在被問到，他寫過也看過上千上百個劇本，最常在喜劇劇本裡看到的缺點是什麼？「劇本裡的缺點經常跟「好不好笑」有關。」（我個人認為這個一本正經的回答，本身就很好笑）他又接著說：「好不好笑是很主觀的」。
這個既驚人又平凡的答案正透露出，讓人發笑真的不是一件容易的事。但是我們確實也看過讓人捧腹大笑的劇情，對吧？卡普蘭倒也不是在吊人胃口，要認真回答的話，喜劇的關鍵其實不在笑話或笑料，而是在劇情和角色的塑造是否得宜（這其實不只是喜劇，根本是所有類型的好劇本必備的）；如果角色和故事讓人產生共鳴，甚至感動，那麼他們身上所發生的有趣的事情、挫敗的事情、不合常理的事情都可以引起觀眾真心的發笑。反之，如果故事和角色塑造不對勁，那麼那些硬要塞進去的玩笑、跌倒、口吐白沫，就不好笑，甚至讓人厭煩。
程偉豪在宣傳《鬼家人》的時候也曾經很坦承說道，拍喜劇片真的很難。我覺得《鬼家人》雖然也還有進步空間，但它至少做到了百分之八十。在片中，許光漢飾演的直男刑警吳明翰，不小心牽連上了男同鬼魂毛邦羽（林柏宏飾演），這個設定本身就有戲劇張力。加上兩個人一個想要破案立功，一個想要解決俗念順利投胎，在衝突和合解的過程中，兩個人不只是都有合理的變化，也同時製造了感動和笑果。
