再說，就算是瞄準國高中生的笑點來發揮，也不是不行，應該說，如果有團隊願意創作適合國高中生看的影集，歡迎都來不及。但是，我們當然希望製作團隊不只是單純利用那些可以討好國高中生的梗，而是真正幫青少年們說出心聲，或帶著《鬼家人》的年輕觀眾一起把觀影品質再往上提昇。況且，仔細想想，製作團隊的目標觀眾設定也還有疑問，最明顯的就是「沉默的羔羊」這個1990年代的梗。畢竟，要看懂水源第一次出現的那個打扮，以及他跟女警官在牢房欄杆內外的對話形式，顯然不是大部分國高中生容易做到的。
那麼，這個製作團隊到底想要幹嘛？一種可能是，他們想要一次完成很多目標，但是沒有一項做好。另一種可能是，他們只想要繼續消耗《鬼家人》帶來的紅利，沒有任何提昇戲劇或製片品質的想望。無論如何，《正港分局》的一籮筐問題，跟製作方針和決策的混亂脫不了關係。
金展花影業與程偉豪、殷振豪兩位值得期待的導演，當然也可以說，《正港分局》是他們想要往影集方向進擊的實驗，想要走出台劇不同的道路。有人要投資，有人要創新，好像沒有什麼好反對的。問題是，這場實驗失敗的代價，並不是他們想像的那麼簡單，只是繳個學費而已。
《正港分局》消耗掉的，不僅是觀眾們對台劇原本就已經相當脆弱的信心，也消耗掉了當前台灣非常重要且最有潛力的兩位年輕明星──王淨和許光漢──的明星氣質與魅力。我是真心為他們感到遺憾，因為這些消耗是不可逆的，或至少是非常難以彌補和修復的。坦白說，台劇的生態和體質，容錯率很低，尤其是明星的養成，絕對還不到可以隨意承受這類實驗的階段，請各方製作團隊的往後決策務必三思。
得出這個結論，該不會被殺吧？
