我爸還在世的時候，我們不是富裕的家庭，但他只要正式出門，一定要穿皮鞋、戴帽子，所以他不是那種知識分子的台派，也不是平民的台派，他就是一個想要成為日本人的人，這樣的心態也真實地存在著。這些立場，都是從台灣的角度出發去理解的。
DW：現在有人提倡台灣人就是要學台文，老師怎麼看？
吳明益：我女兒小一，我看她的教科書同時有台羅音標，因為她們會有本土語文課，可以選客語、台語，那上面就用羅馬拼音，然後中文的部分用注音，然後還要學英文，所以她同時學了三種標音系統。可是看她也很自然，好像沒有覺得苦惱。
在我看來，台灣現在就是一個混血文化。或者說我更期待它變成一個混血的文化，不要有一個明確的、固定的定義，當然，這是我非常個人的想法。
DW：因為這樣比較自由？
吳明益：比方說一個創作者可以同時喜歡懂楚浮的電影，也可以欣賞泰國鬼片，覺得怎麼這麼離奇的方式表達，也可以看日本侘寂美學，長時間下來，說不定會產出一種前所未有的美學。
DW：剛剛對談老師有提到，寫作其實是一種療癒。寫作對於您，是一個怎麼樣的工具？
吳明益：橋樑，但這個橋樑不知道誰、什麼時候有人會走上來，你不知道。
我們用敏銳感去搭這種心靈橋樑，我也不知道目標，但你的敏銳覺得這好像有什麼，於是開始去建造它。
今年韓江得諾貝爾獎，她說她的作品在討論一件事：就是人性。作為一個作家，很重要的一個思考就是，人為什麼可以同時這麼高尚，又同時這麼卑劣？寫作的時候，作為一個作家，我總是斟酌要呈現哪一面。
DW：您寫作的時候會考慮到這個？
吳明益：我現在會啊，我年輕的時候可能就是模仿人家寫作，創作一定從模仿開始，然後慢慢有自主意識，你會有自己想追尋的東西，我想追尋的東西就是講我心裡的疑惑，各種的疑惑。疑惑不是真理，但是是追尋真理的開始。
DW：剛才提到現在創作時間變少，選擇創作主題會因此更謹慎？
吳明益：我學生常充滿熱情地跟我講他們想寫的題材。這很合理，20幾歲，創作的慾望就像熊熊烈火。
那我就會問：你真的愛這件事嗎？這件事真的在你的人生裡面起了一個很重大的心理作用嗎？或者你真的投入嗎？
比如說我小時候住中華商場，我寫《天橋上的魔術師》，我的同學被火車撞死了，那時候才8歲，你隔壁班的同學，你每天都看到他、跟他在天橋上玩，後來他被撞死，那真的是很詭異的一種情感，但是，寫這種情感的目的是什麼？
那時我們都還玩那個遊戲，就是火車要來趕快衝過去。
但是結果他死了，你以後對一個火車來衝過去這件事情，你會有一種很⋯⋯你也不知道是恐懼還是什麼，你一生一定會不斷回想那件事。它就變成我小時候的一個象徵，當一個重大事件迎面而來的時候，你也不再純潔了，你不再是那個衝過去不用怕的小孩。
