華語電影中，總是不乏對家庭親情的描寫，在儒家文化尊老愛幼的背景下，家庭倫理片已成為重要的電影類型。看似在宣揚孝道倫理，1973年上映的國片《母親三十歲》卻是一部難以定義的作品。片頭男孩在台北巷弄跟蹤母親，撞見母親與陌生男子裸身偷歡的畫面，在現今看來仍然非常大膽。今（2024）年「金馬影展」重映修復版《母親三十歲》，電影以受盡世人唾棄女性的一生，去訴說母職角色的艱難。
完美的母親應該是什麼樣子？華人理想母親的形象，經常是穩重持家、以身作則教養子女，過往女性鮮少有機會外出就職的年代，教養子女是她們一輩子的「業績」，在社會期待底下，母親私我的慾望和人生追求，就成為難以對外訴說的事情。
戒嚴時代的「壞女人故事」如何安全躍上大銀幕？
《母親三十歲》由大眾電影公司出品，改編自旅美華人作家於梨華的短篇小說《母與子》，故事從小男孩「青茂」的視角出發，去觀看母親出軌後所受到的道德譴責，觀眾彷彿透過龐大父系社會的雙眼，審視母親「梅英」的言行舉止。梅英結婚得早，育有3名子女，她在30歲時忍受不了寂寞出軌，氣死長年生病的丈夫、又在丈夫死後顧著和情夫出外遊玩，疏於照顧小女兒，導致孩子病故；不料情夫經常家暴，她決定帶著僅剩的小兒子改嫁小叔...。
因為無依無靠，梅英換了3任伴侶，把所有「壞女人」會做的事都做做盡了。長子青茂從小唾棄母親的行為，自願被父親的同事收養，從此開啟了母親尋找長子，乞求原諒的故事。
梅英：「雖然我是一個母親，但我也是一個女人哪！」
在如今自由開放的台灣，我們很難想像50年前的電影檢查有多嚴格，舉凡對白講髒話、社會陰暗面、男女情慾、涉及政治敏感情節都不能出現。梅英的故事要在電影院上映，有被禁演的風險存在，她必須在電影中被懲罰，彰顯出教育意義才能通過電影檢查。
1980年代台灣文學改編電影中，以女性成長和情慾探索為主題的作品蓬勃發展，《玉卿嫂》（1984）、《殺夫》（1983）、《海邊的日子》（1983）...等片都是透過新電影運動影人與文學界的合作，以社會邊緣的「非典型」女性形象，挑戰過去無法拍攝的題材。《電影檢查法》在1983年遭廢除，改為以《電影法》進行規範。相較起來《母親三十歲》卻比上述電影早了十年誕生，那麼，在電影檢查制度更加嚴謹的七零年代，一則踰越家庭倫理的「壞女人故事」該如何搬上大銀幕?
戒嚴時代的電影需經過兩階段的審查，電影公司需先將劇本送審，接受新聞局的意見修改，拍完後再將膠卷送至新聞局審查，獲發准演證才能上映。1956年起頒布的《電影片檢查標準規則》洋洋灑灑列出超過40條規範，許多片段都可能會被剪除，例如「侮辱本國元首」、「表演男女接吻時間過長次數過多、或聲響過高者」、甚至是「表演屍體復活而無根據者」這類屬於「提倡迷信邪說」的行為都遭到禁演。加上1970年代台灣不存在電影分級制度，一重重的嚴格把關導致國片無法觸碰台灣民眾真實的生活面貌，軍教片、文藝片和古裝片等容易過審的電影，就成為國產片主流。
