當你來到月台等待捷運，這過程總是腦袋放空、面無表情，為了讓人們的腦袋運轉起來，原本呆板的月台門上，居然出現了一隻魚！離開捷運，進入帳篷，熟悉而又生動的故事出現在立體空間的四周布幕，令人體會到前所未有的視聽感受。直到站在巨大黑板前面，開始伸手畫畫，當觸摸到螢幕那一瞬間，你我都成了藝術家……
臺北文創基金會的「2015松菸天空創意節」，提供創作者的夢想提案機會，專業評審團從評選到給予建議，一路守護作者的「天馬行空」。多媒體設計和裝置藝術呈現了多元形式，核心更是以創意反映生活、挖掘自我的影響力和意圖改變世界的原動力。
除追求美感 還有城市文創的發展空間
創意從來不只是設計師和藝術家的事，它是一種態度，是一個必須採取的行動，因為採取行動才能期望改變。「2015松菸天空創意節」的創意能量在松菸園區迸發，創作者將與人群相遇，火花四射精采可期。
「：Project Carrier」，五位北教大文創系的大男孩想在臺北的交通動脈上打一劑強心針，轉變我們習以為常的場域氛圍，展現無限遼闊的通勤想像；「移動式互動故事劇場」，財團法人數位藝術基金會欲突破現有的兒童劇場模式，開發「行動版的說故事」，不論城鄉或任何地區都能享受到美感體驗；密集開發最新科技程式，讓畫畫的「動態發展」更有感。「跳舞吧！畫畫人」
創意，想做什麼？以及如何跟大眾共鳴？
位於松菸的臺北文創文化廣場在此成為年輕文創工作者發聲的平台，臺北文創意圖培育他們的創意提案能力，匯聚文創執行力和種下文化的種子。對於評審群而言，現代設計除了追求獨特美感之外，還應該能為我們所在的城市文創發展更多空間。
水越設計總管 / 都市酵母策動 周育如：「我很欣賞這個比賽的前提就是它沒有太大限制。它是先開放，就是你想做什麼？」
有別於以往的競賽，都是設定參賽者朝一定的方向思考，但是天空創意節並非如此。評審團所關注的，是執行能力，是內容如何能讓民眾參與，以及產生什麼樣的記憶；同時做為首屆舉辦，能夠如何讓外界看待天空創意節。在評選過程中，周育如相當欣賞首獎得主，也就是5位大男生堅持到底、相信自己能夠做出來的勇氣，同時也說服她相信年輕人，讓他們去做，讓他們去試。
STAYREAL創意總監 不二良：「創意節要面對大眾，尤其在松菸這個空間，就是人來人往的原創空間，所以我更著重的是，創作能不能和大眾產生共鳴。」
與民眾的互動性，以及作品如何融入生活之中，都是評審團所看重的。周育如老師特別強調所謂「與民眾的互動性」，其實並非指日常生活，而是能否具有啟發性。
三件作品皆顯現了此種特質，即使是以科技為主，仍試圖和兒童互動結合；而像是：Project Carrier，更是與我們生活高度相關；「移動式互動故事劇場」，乍看下只是有趣的故事坊，但其實它是移動式的，未來將會放在兩台三噸的卡車上「打包帶走」，上山下海，直往偏遠學校的學童而去。
