《勞燕》很特別的採取靈魂對話的敘事形式，三個阿燕生命中的男人，在逝去多年之後以亡靈的形式相聚於「月湖」（玉壺），踐行70年前「生前別離，死後相聚」的約定，透過不同視角轉換，呈現女主角阿燕的不同面向，也折射出戰爭艱難中人性的萎瑣與清朗。
但開始的時候，故事並不是這麼開展，張翎平舖直敘的寫，阿燕如何如何，但愈寫愈不過癮，阿燕有三個面向：星星(stella)、風(wind)和阿燕，只有一個人是說不出來的；三個死掉的男人不斷倒敘，加上還活著的阿燕，很難串，幽靈最好，因為沒有邏輯。有人問她為什麼安排他們70年後在玉湖相聚？張翎一句話回答：「鬼有邏輯的嗎？鬼想去哪就在哪個年代，常人活人的時空概念對他們沒有束縛，道德概念也沒有束縛。」
現在的她書寫用減法美學，寫完還得「當街吆喝」
她把中美聯合抗戰做為「正史」的核心，靈魂敘述的「前史」、「後史」只取與「正史」相關的部份，與中美合作所訓練營無關的就略掉。張翎自己比較前一部作品《金山》就太密實，一個故事接著一個故事；《勞燕》疏密有致，有大塊的留白，讓她覺得無比自由，「《金山》有機會再版，我要大筆大筆刪。」她自陳，到她這個年紀，文學審美上比較重視「減法」，比方，《金山》有對話情節的人物就有75人，《勞燕》就是主角4人加上配角2人，更容易聚焦把故事說透。
《勞燕》的閱讀經驗還有一個特殊之處，書寫筆法不像中國人，張翎說，的確有人說《勞燕》像是翻譯小說，不過，回頭再看一下，有類似西方筆法的應該只有在牧師比利和美軍伊恩身上，「因為他們是美國人，要用適合他們的筆法，不能用劉兆虎的語言寫老美。」這兩個男人佔了很大篇幅，張翎自認專業是英美文學，旅居加拿大30多年，還做過17年的聽力康復師，這讓她寫外國人的時候可以不大有中國腔。
書成之後，過去從不做行銷活動的張翎，在中國就做了幾十場活動，還玩起直播（微信），原創文學作品不好銷，這是很難改變的事實，身為體制外的作家，唯一能做的是把閱讀帶到讀者面前，她認為，「在巨大轉型的時代裡，一個作家否認這些現象是不理性的。」她笑說，以前只管寫書，現在寫完書還要「當街吆喝」。
《勞燕》作者訪台新書座談會
【第一場】從《勞燕》看女性在亂世中的堅韌與力量
張翎×楊翠（國立東華大學華文文學系副教授）
時間：11╱9（五）19:00-21:00
地點：永樂座（台北市建國南路二段123巷6號）
【第二場】《勞燕》的鬼魅書寫與歷史對話
張翎×須文蔚（國立東華大學華文文學系教授）
時間：11╱10（六）14:00-16:00
