江武昌認為，電視布袋戲走下坡的主因在於劇情老套、人物塑造無法推陳出新，廣告與打歌情況嚴重，造成歌曲與主角人物無法相容，觀眾自然失去新鮮感。
以史艷文一劇為例，劇中人物的個性與主題歌曲緊密結合，例如史艷文、秘雕、苦海女神龍、黑玫瑰以及冷霜子，江武昌說，當時的人物主題曲成功到至今都能隨口哼上幾句。
黃家三兄弟打造霹靂王朝
1980年代，大家樂盛行，當時有許多人為了酬神，聘請野台布袋戲在廟前或墓仔埔演出，江武昌說，黃文擇為了生存也曾接演過酬神布袋戲，其間曾羞愧地不敢對外承認自己是黃俊雄的兒子。也因為這樣，讓黃家三兄弟痛下決心，要走出自己的路，開始做了許多嘗試。
江武昌坦承，電視布袋戲沒落後，自己有一陣子不看布袋戲，在一個偶然的情況下，聽到親戚間談論著霹靂布袋戲，那時候才猛然發現，原以為已經山窮水盡、發展達到極致的布袋戲，竟然能從黃家三兄弟手中起死回生，從小眾市場重新出發，重新開闢起自己的戲路與鐵粉。
不論是素還真的「半神半聖亦半仙，全儒全道是全賢；腦中真書藏萬卷，掌握文武半邊天」，還是一頁書的「世事如棋、乾坤莫測、笑盡英雄」。江武昌指出，霹靂人物從出場音樂、定場詩、以及角色與人物的設定，都相當地鮮明而強烈，讓人只要一閉上眼睛就可以浮出這個人物。
更有趣的是，由於黃俊雄與黃文擇都擁有各自的鐵粉，雙方粉絲還曾為了哪一位的口白較優而爭論不休。儘管這個答案沒有定論，江武昌肯定地說，黃家三兄弟已經走出自己的路，開創了屬於自己的霹靂王朝。
期待布袋戲能在表演藝術精進突破
終生致力於推廣布袋戲的江武昌，在被問到如何看待布袋戲未來發展時表示，霹靂布袋戲重新開拓布袋戲市場的成就毋庸置疑，但若從表演藝術的角度來看，布袋戲著重於戲偶的身段與口白，與霹靂強調聲光及音效大相逕庭。
從文化發展的角度來看，布袋戲是個不斷成長的戲劇，在各個時代有著不同的時代特色，而如何在不失內涵的情況下，找出屬於布袋戲的現代特色，這是江武昌近來與新布袋戲實驗室合作投入「東海小金剛」、「救母小金剛」等布袋戲的主要原因。
本圖／文經授權轉載自Ramble Taipei 漫步台北（原標題：黃家五代對於台灣布袋戲的影響）
責任編輯／蔡昀暻
